LEYENDO, LEYENDO...

¡¡DOS AÑOS YA!!

2012-03-03T13:57:00.000+01:00

¡Hoy es el segundo aniversario de este blog!

Dos años comentando lo que me gusta leer, hablando de tantas películas basadas en libros y poniéndoos la banda sonora de las que más me han gustado.
Dos años que se han pasado volando y aquí estoy al igual que el año pasado, frente al ordenador, con los dedos en el teclado, agradeciéndoos, de nuevo, que me acompañéis en esta aventura con vuestras visitas y vuestros comentarios.

Gracias a tod@s.

AMIGO DE PALO / Concha López Narváez

2012-02-27T10:04:00.000+01:00

Esta vez le ha tocado el turno a la escritora española Concha López Narváez.
Cristina necesitaba información sobre esta autora y uno de sus libros para llevar al colegio, fue así como sacamos de la biblioteca este título: Amigo de Palo.
Ediciones SM
64 páginas; 19x12 cm
Colección: El barco de vapor. Serie blanca, 22
Recomendado para niños de 6 a 8 años (1º ciclo de primaria. Ideal para 2º de primaria).
Trata sobre la vida de un niño en el campo y la amistad.

Pedro es un niño de siete años que vive en el campo. Todavía no va al colegio porque está muy lejos. Por eso no puede jugar con otros niños, pero tiene otros amigos: su perro Bruno, la burra Catalina... Y ahora también tiene otro amigo, que se llama Pepón y es un espantapájaros. Lo puso su padre en el huerto para que asustara a los pájaros que se comían la fruta. Tiene que hacer bien su trabajo porque si no su padre lo echará a la hoguera. Un día los pájaros le pierden el miedo a Pepón porque se dan cuenta de que es de palo y empiezan a comerse otra vez la cosecha. Pedro se da cuenta de que su amigo está en peligro y se le ocurre una idea genial para ayudarlo. Se acerca en silencio a Pepón. Empieza a mover sus brazos de palo y a gritar como si estuviera muy enfadado. Los pájaros se van muy asustados pensando que el guardián de frutas es un gigante y que se ha enfadado. Ya no volverán más. Y Pedro está muy contento porque ha salvado a su amigo.

Concepción López Narváez es una escritora que dedica su buen hacer al público infantil y juvenil. Destaca en el cultivo de la novela histórica.

Nació en Sevilla en cuya universidad se licenció en Historia de América. Al terminar sus estudios fue profesora de historia en varios centros de enseñanza secundaria, pero, al irse entregando cada vez más a la escritura, abandonó la enseñanza. Su primer libro fue una novela histórica para jóvenes, La tierra del sol y la luna (1984), que fue incluida en la Lista de Honor del Premio Andersen (1986). El amigo oculto (1985), una novela de misterio y que tiene como fondo los pueblos que se quedan abandonados, obtuvo el Premio Lazarillo en 1985. Además ha publicado, entre otros muchos libros, La colina de Edeta (1986), otro relato histórico sobre un suceso real que se dio en la judería de Vitoria; El árbol de los pájaros sin vuelo (1987), Endrina y el secreto del peregrino (1997), Un puñado de miedos (1989), Memorias de una gallina (1989), una historia divertidísima, -para primeros lectores- sobre una gallina contestataria que no está dispuesta a poner más de un huevo al día, pero el que pone es el mejor de todos; Flock y la isla verde menta (1990), también para pequeños y en colaboración con su marido, Carmelo Salmerón, con el que también ha escrito El visitante de la madrugada (1996); Las horas largas (1997). En 1992, sorprendió a sus lectores con La sombra del gato, una colección de cuentos de misterios y terror, línea que sigue cultivando.

También es autora de la adaptación de muchos cuentos tradicionales en la Colección Cuentos de Colores de la Editorial Bruño, una serie de 10 álbumes con una divertida dinámica de lectura: por una cara, se pueden leer los cuentos de siempre, y al darle la vuelta al libro... ¡las historias de los malos de los cuentos de toda la vida! ( por Fernando Lalana autor de Los Malos) Y todos los libros ilustrados por Violeta Monreal (a la que ya dediqué una entrada) con pictogramas lo que facilita los primeros pasos en la lectura de los más pequeños.

No solo se ha implicado ella en la literatura infantil y juvenil, sino que también lo ha hecho, de su mano, su familia. Con Carmelo Salmerón, su marido ha escrito, varios libros. Dos de sus cuatro hijos, María, Rafael, Miguel y Teresa, también han colaborado con ella.

¡OTRO REGALITO!

2012-02-17T16:32:00.000+01:00

Desde el blog Nuevos Viajeros del Tiempo viene este bonito regalo y con la misma ilusión que me hace recibirlo lo reenvío a un montón de blogs amigos:

El sueño de las luciérnagas

El universo de los libros

Bosque de bambú

El ovillo de Lía Latroca

Viajeros del Tiempo

El aula de la Seño Charo

Argonautas

Las mariposas producen huracanes

El mundo mágico de Morgan

Mis lecturas de cabecera

Ética ambiental piensa verde

Marian lee más libros

El tiempo acostándose en mi boca

Infantil Calvo Sotelo

Nuktaé

El país de las letras
Al principio fue el verbo...
Lo que leo

CHARLES DICKENS, de Oliver Twist a Ebenezer Scrooge

2012-02-07T12:33:00.001+01:00

Charles Dickens habría cumplido este 7 de febrero 200 años. En esta fecha tan señalada, Google no ha tardado en dedicarle su famoso doodle a Dickens. Pero yo quiero hacer un repaso por su legado: sus obras y personajes. Desde Oliver Twist a Ebenezer Scrooge. ¿Elegimos a nuestro personaje favorito de Charles Dickens?

Charles Dickens (Inglaterra, 7 de febrero de 1812 - Inglaterra, 12 de junio 1870) fue y es el maestro entre maestros de la literatura. Sus novelas, escritas por entregas por las circunstancias de la época, están plagadas de humor e ironía, pero detrás de todas ellas se esconde una crítica social.

Su obra más aplaudida es sin duda Oliver Twist, que lleva el nombre de su personaje principal: un niño huérfano. Además, es la primera novela inglesa que tiene a un niño como protagonista. Charles Dickens publicó Oliver Twist en la revista Bentley's Miscellany, entre febrero de 1837 y abril de 1839. La novela cuenta las aventuras de Oliver Twist, al que echan del orfanato por mal comportamiento y tras ser aprendiz de enterrador acaba en Londres trabajando como carterista.
LEER Oliver Twist

Otra de las obras maestras de Charles Dickens es 'Un Cuento de Navidad' ('A Christmas Carol', en inglés). a la que ya dediqué una entrada en este blog. La novela tiene como protagonista al avaro señor Scrooge, un hombre que vive por y para el dinero sin importarle los demás. Ni siquiera su ayudante, Bob Cratchit. Y en su soledad, Scrooge no celebra nada, tampoco la Navidad. Pero todo cambia cuando una Nochebuena recibe la visita del fantasma de su socio fallecido Jacob Marley que le anuncia la visita de tres espíritus. Será su última oportunidad para salvarse del lastre con el que deberá cargar toda la eternidad si no cambia de actitud.
Los espíritus del Pasado, Presente y Futuro darán un cambio de 180 grados a la vida de Scrooge que acabará convertio en un hombre bondadoso. Es famosa la frase que al final del cuento dice el hijo de Bob Cratchit: "Y que Dios nos Bendiga a todos".
LEER Canción de Navidad

Otra de las obras destacadas de Charles Dickens es 'David Copperfield'. El propio Dickens confesó que era su novela favorita. La novela trata de la vida de David Copperfield desde su infancia hasta la edad adulta. No llegó a conocer a su padre y su madre se casa con un hombre al que no soporta. Ella morirá años después. David acude a su tía Betsy Trotwood, quien logra alejarlo de su padrastro cambiandole el nombre por el de Trotwood Copperfield. Y así, en la vida de David o Trotwood van apareciendo y desapareciendo numerosos personajes.
LEER David Copperfield

Estas son sólo tres de las obras más conocidas de Charles Dickens, pero sería injusto no mencionar otras novelas como 'La tienda de antigüedades', 'Tiempos difíciles', 'La pequeña Dorrit' o "Historia de dos ciudades" (A Tale of two Cities, en inglés) de la que también hice una reseña.
LEER Historia de dos Ciudades

Y tras este breve repaso por la obra literaria de Charles Dickens llega la hora de elegir a vuestro personaje favorito. ¿Cuál es?

Extraído (aunque algo modificado) de ideal.es.

CIEN AÑOS DE SOLEDAD / Gabriel García Márquez

2012-02-05T13:14:00.003+01:00

Muchos años después, frente al pelotón de fusilamiento, el coronel Aureliano Buendía había de recodar aquella tarde remota en que su padre lo llevó a conocer el hielo. Macondo era entonces una aldea de veinte casas de barro y cañabrava construídas a la orilla de un río de aguas diáfanas que se precipitaban por un lecho de piedras pulidas, blancas y enormes como huevos prehistóricos.

El mundo era tan reciente, que muchas cosas carecían de nombre, y para mencionarlas había que señalarlas con el dedo.

¡Cuánto me ha gustado!¡Quién me lo iba a decir al principio e incluso hasta la mitad de la lectura de esta apasionante novela!

Al principio no me enganchó, lo que hacía que no cogiera el libro con demasiada asiduidad, y me perdiera en la historia de los personajes de esta saga familiar tanto, que pensaba que necesitaba un árbol genealógico para poder saber quién era hijo o hermano de quién, incluso llegué a decir que terminaría de leerlo costase lo que costase porque yo nunca dejo un libro a medio..., hace unos minutos que he leído la última página y siento que he de leerlo otra vez y que ahora sí seré capaz de leerlo de un tirón, ahora que ya estoy sumergida por completo en Macondo, en ese rico universo que aparece ante nuestros ojos desde el origen hasta el fin, y en ese clima en el que lo extraordinario entra en la vida cotidiana de los Buendía, en sus historias, sus amores y desamores, sus pasiones, sus guerras, sus locuras, sus creencias y supersticiones, sus rencores y traiciones y su soledad, destino inefable de todos los personajes..., en un lapso de cien años...

Hay que leerlo, y aquí os lo dejo para que los que aún no lo hayáis hecho os animéis:

LEER Cien Años de Soledad
Y tambíén un árbol genealógico, que es lo que yo eché más en falta y que os ayudará a evitar confusiones en una hirstoria cicilica en la que los nombres de la familia se repiten generación tras generacion.

En los tres primeros capítulos se narra el éxodo de un grupo de familias y el establecimiento del pueblo de Macondo, desde el capítulo 4 hasta el 16 se trata el desarrollo económico, político y social del pueblo y los últimos cuatro capítulos narran su decadencia.

Durante la novela, todos sus personajes parecen estar predestinados a la soledad, como una característica innata de la familia Buendía. El pueblo mismo vive aislado de la modernidad, siempre a la espera de la llegada de los gitanos para traer los nuevos inventos; y el olvido, frecuente en los acontecimientos trágicos recurrentes en la historia de la cultura que presenta la obra.
Principalmente se hace evidente la soledad en el coronel Aureliano Buendía, ya que su inhabilidad para expresar el amor hace que se marche a la guerra dejando hijos por diversos lugares de madres diferentes; en alguna ocasión solicitó trazar un círculo de tres metros a su alrededor para evitar que se le acercaran y después de firmar la paz, se dispara en el pecho para no tener que afrontar su futuro, con tan mala fortuna que no logra su propósito y pasa su vejez en el laboratorio de alquimia elaborando pescaditos de oro que deshace y rehace en un pacto honrado con la soledad. Otros personajes como el fundador de Macondo, José Arcadio Buendía (quien muere solo, atado a un árbol), Úrsula (quien vive la soledad en la ceguera de su vejez), José Arcadio (hijo del fundador) y Rebeca (quienes se marchan a habitar solos en otra casa por haber “deshonrado” a la familia), Amaranta (quien permanece y muere soltera y virgen), Gerineldo Márquez (quien espera una pensión que nunca llega y el amor de Amaranta), Pietro Crespi (quien se suicida ante el rechazo de Amaranta), José Arcadio Segundo (quien desde que vio un fusilamiento nunca tuvo relación con nadie y pasó sus últimos años encerrado en el cuarto de Melquíades), Fernanda del Carpio (quien fue criada para ser reina y la primera vez que sale de su casa es a los 12 años de edad), Remedios ‘Meme’ Buendía (la cual fue enviada a un convento, en contra de su voluntad, pero completamente resignada luego de la desgracia que sufrió Mauricio Babilonia y se condena al eterno silencio), y Aureliano Babilonia (quien pasa encerrado en el cuarto de Melquíades; e incluso hubo un momento en que habitó completamente solo en la casa de los Buendía, después del asesinato del último José Arcadio y antes de la llegada de Amaranta Úrsula) entre otros, sufren las consecuencias de su soledad y abandono.

La razón primordial por la cual sus personajes terminan solos es su incapacidad de amar o sus prejuicios, lo cual se rompe con el matrimonio de Aureliano Babilonia y Amaranta Úrsula, que provocan un final lúgubre en la historia en el cual el único hijo procreado con amor es devorado por las hormigas. La estirpe estaba condenada a cien años de soledad, por lo cual no podían amar. Hay un caso excepcional que es el de Aureliano Segundo con Petra Cotes, quienes se aman, pero nunca tienen un hijo. La única opción que tenía un miembro de la familia de tener un hijo con amor era tenerlo con otro miembro de la familia, que fue lo que pasó con Aureliano Babilonia y su tía Amaranta Úrsula, y además este único ser engendrado con amor estaba destinado a morir y con ello acabar con la estirpe.

En conclusión se puede decir que la soledad está presente en todas las generaciones. El suicidio, el amor, el desamor, la traición, la libertad, el rencor, la pasión, el acercamiento hacia lo indebido, entre otros, son temas secundarios que a lo largo hacen que Cien años de soledad sea una novela que cambia la perspectiva de muchos y nos da a entender que en este mundo vivimos y morimos solos.
La narración presenta eventos fantásticos dentro de la cotidianidad, situación que para los personajes no es anormal; asimismo, se hace frecuente la exageración del entorno.También se presentan hechos históricos de Colombia como las guerras civiles entre partidos políticos y la matanza de las bananeras dentro del mito de Macondo. Eventos como la elevación de Remedios, la profecía en los pergaminos de Melquíades, la levitación del padre Nicanor, la reaparición de personajes muertos y los inventos extraordinarios que traen los gitanos como el imán, la lupa, el hielo, etc., rompen con el contexto de la realidad presente dentro de la obra e invitan al lector a entrar en un mundo en el cual las situaciones más inverosímiles también son posibles.

Cuando Cien Años de Soledad vio la luz el 30 de mayo de 1967, nadie podía suponer que los ocho mil ejemplares de la primera tirada se agotarían en menos de quince días. Hasta la fecha, Gabriel García Márquez había publicado diversas obras que anticipaban sus dotes de fabulador y el rico universo mítico-literario de la que a la postre sería su novela cumbre.
Cien Años de Soledad significaría el inicio del "realismo mágico", universo en el que se conjugan todo tipo de maravillas pero que, por lo general, está bien asentado en la realidad histórica, geográfica y cultural de Latinoamérica,; y desataría el boom de la literatura latinoamericana.

...estaba previsto que la ciudad de los espejos sería arrasada por el viento y desterrada de la memoria de los hombres en el instante en que Aureliano Babilonia acabara de descifrar los pergaminos, y que todo lo escrito en ellos era irrepetible desde siempre y para siempre, porque las estirpes condenadas a cien años de soledad no tenían una segunda oportunidad sobre la tierra.

EL RATONCITO PÉREZ / Luis Coloma

2012-01-09T10:26:00.000+01:00

Acaba de empezar el nuevo año y hay que ponerse las pilas. Esta mañana paseando por la red me ha sorprendido el "doodle" de Google. Se trata de una de las primeras historias que contaban nuestros mayores que tiene lugar cuando se nos cae un diente.

Hoy se cumplen 161 años del nacimiento de Luis Coloma, escritor, periodista y jesuita español, especialmente conocido por su labor como autor de literatura infantil y muy en especial por haber creado al popular Ratoncito Pérez tomando como base una tradición prácticamente universal relacionada con creencias de primitivas sociedades agrarias donde las madres ofrecián a los ratones los dientes de leche de sus hijos para que éstos creciesen sanos y fuertes como ellos.

Luis Coloma nació el 9 de enero de 1851 en Jerez de la Frontera. Aunque se licenció en Derecho mantuvo una clara vocación hacia la escritura durante toda su vida, colaborando desde muy joven con publicaciones como El Tiempo. Periódico político de la tarde de Madrid y El Porvenir de Jerez, donde dejó muy clara su aversión hacia la revolución de 1868 y su apoyo a la restauración de los Borbones. Luis Coloma es además autor de numerosos cuentos cortos y biografías.

Fue precisamente el Rey Alfonso XIII el destinatario de su creación más famosa: el Ratoncito Pérez. El personaje es un pequeño ratón que deja regalos a cambio de los dientes que los niños depositan debajo de sus almohadas, algo que se ha convertido en tradición en España y Latinoamérica (en Francia, Italia, Suiza, Polonia o La India el protagonista también es un ratón, sin embargo es anónimo y en los países anglosajones, EE UU, Inglaterra, Australia, la tarea la ejerce el Hada de los Dientes). El cuento original fue escrito por petición de la corte, la reina Doña María Cristina le hace el encargo de escribir un cuento como regalo, después de que al niño rey, que entonces tenía 8 años, se le cayera un diente.

El cuento narra el viaje que llevan a cabo el pequeño rey Buby I, apelativo que la Reina madre daba a su hijo, y el Ratón Pérez, un pequeño ratoncito que acude en respuesta a la carta que le escribe el monarca por la caída de un diente que coloca bajo su almohada.
Cuenta la historia que el Ratón Pérez, pequeño, con sombrero de paja, lentes de oro, zapatos de lienzo y una cartera roja terciada a la espalda se apareció al Rey y, tras mantener una interesante conversación en la que el roedor hace gala de una conversación variada e instruída que emboba al soberano, éste lamenta tener que despedirse pues tiene que contiuar con su tarea y entregar su regalo a Gilito, un niño pobre al que también se le había caído un diente.
Buby le pide que lo lleve con él y el Ratón Pérez, no sin antes pensar en la responsabilidad que asumía, accede tocándole con su cola y convirtiéndolo en ratoncillo. Una vez en marcha se dirigen a la caja de galletas donde vive el roedor con su familia para recoger el regalo para Gilito. Junto a ese pequeño el rey Buby I conoce la miseria y descubre cómo viven sus pequeños súbditos.
Durante su aventura Buby aprende valores como el buen gobierno de sus súbditos, la generosidad y la valentía.

La fama del Ratoncito Pérez de Luis Coloma se ha mantenido hasta nuestros días, llegando incluso a protagonizar la película 'Pérez, el ratoncito de tus sueños' en 2006, una producción argentino-española dirigida por Juan Pablo Buscarini.

Son numerosas las versiones de esta historia y seguro que conocéis más de una ya que a los peques de la casa la caída de los primeros dientes les hace muchísima ilusión. Es que muchísimas familias aún conservan la tradición que le dice al niño que ponga el diente debajo de la almohada cuando se vaya a dormir. Mientras el niño duerme, el Ratoncito Pérez se llevará el diente y en su lugar dejará un regalo.
En realidad, esa tradición existe para calmar el posible dolor y el trauma que puede suponer la caída de un diente para algún niño.

A Irene se le cayó hace muy poco su primer diente y al llanto, quizás debido a algo miedo, le siguió la excitación y el no pegar ojo en toda la noche, lo que no entiendo aún es cómo se las arregló este simpático personaje para no ser visto porque a la mañana siguiente, por supuesto, allí estaba el regalo.

Aprovechando la ocasión leímos otra historia de El Ratoncito Pérez en la que se nos cuenta por qué empezó esa extraña y divertida costumbre. Se trata de un libro de la editorial Susaeta escrito por Ana Serna-Vara e ilustrado por Margarita menéndez.

¡¡¡FELIZ NAVIDAD Y PRÓSPERO 2012!!!

2011-12-26T16:43:00.003+01:00

LAS AVENTURAS DE TOM SAWYER / Mark Twain

2011-11-30T13:09:00.001+01:00

Hoy miércoles se cumplen 176 años del nacimiento del escritor, orador y humorista estadounidense Mark Twain.
Escribió obras de gran éxito como El príncipe y el mendigo o Un yanqui en la corte del Rey Arturo, pero es conocido sobre todo por su novelas Las aventuras de Tom Sawyer y su secuela Las aventuras de Huckleberry Finn.

Las aventuras de Tom Sawyer fue publicada en 1876, actualmente considerada una obra maestra de la literatura, nos cuenta la historia de Thomas Sawyer, un chico huérfano que vive al cuidado de su tía Polly, que lo quiere de corazón pero que lo somete a una disciplina que se le hace absurda y desagradable, en St. Petersburg, un apacible pueblecito a orillas del río Misisipi, en los Estados Unidos inspirada en Hannibal, donde creció el autor.

Tom contempla el mundo de una manera muy distinta a como lo hacen los adultos con los que tiene que convivir. Precisamente porque existe ese distanciamiento nos entretiene con sus reacciones divertidas y nobles. Más agreste y rebelde contra ese universo de las personas mayores es su amigo Huckleberry Finn, el compañero ideal de Tom que es envidiado por los demás niños que contemplan en su vida una forma de existencia que a ellos les gustaría llevar. Juntos vivirán aventuras humorísticas y dramáticas de las que podrán salir más airosos de lo que hubiera podido hacerlo cualquier adulto. Al final -siquiera en apariencia- tanto Tom como Huck acabarán siendo conducidos a ese contexto de personas que crecerán y dejarán de ser niños.

Por si os animáis aquí os dejo un enlace: LEER Las Aventuras de Tom Sawyer.

Las aventuras de Tom Sawyer es una película basada en la novela producida en 1938 nominada al oscar en la categoriá de mejor dirección artística. No existe en DVD en español así que os dejo la primera parte de la pelicula con subtítulos en español en you tube donde, si os apetece, podréis continuar viéndola hasta el final.

También se llevó a la pequeña pantalla una serie de dibujos animados sobre la obra que los más pequeños pueden disfrutar.

CELOS / Violeta Monreal

2011-11-12T09:35:00.001+01:00

Los CELOS te hacen dudar del cariño de los demás. Crees que ese cariño te pertenece y temes que se lo den a otros.
Cristina hace un viaje en el tiempo de la mano de "el genio que salió de una estrella" para dejar de ser celosa y conseguir más confianza.

RECETA para superar los CELOS:
Celos celosos,

te hacen sufrir.

Son espantosos,

no te dejan vivir.

Péinate el pelo,

una mañana.

Siéntate en el suelo y...

¡tíralos por la ventana!

Si queréis echarle un vistazo aquí os dejo este enlace de la página oficial de Violeta Monreal: VER Celos de Violeta Monreal

Este pequeño libro pertenece a la colección ¿QUÉ SIENTES? (El abecedario de los sentimientos) de la Editorial Everest que consta de 28 títulos de unas 36 páginas que explican de forma adecuada y con ejemplos los diferentes sentimientos (27 cuentos, uno por cada letra del abecedario, que abarcan 27 sentimientos y sus contrarios: antipatía, bochorno, celos, desilusión, envidia, felicidad, gratitud, horror, ira, júbilo, kezka (preocupación en euskera), libertad, morriña (melancolía en gallego), nerviosismo, ñoñería, odio, pesimismo, querer, remordimiento, sinceridad, timidez, unga (amistad en esquimal), vagancia, wickedness (maldad en inglés), xenofobia, yuyu y zel (fuerza de voluntad en catalán). Y además la colección se completa con un libro de actividades, posters, fichas...)

Están recomendados para niñ@s a partir de los 6 años, pero pueden ser apropiados también para algun@s de menor edad que tienen un desarrollo intelectual temprano, que son muchos gracias a la labor que los padres desempeñan.

De la mano de Violeta Monreal, escritora e ilustradora, l@s niñ@s pueden conocer los sentimientos que las personas podemos tener, nerviosismo, timidez, remordimiento, sinceridad, vagancia, yuyu, amistad, celos, antipatía, felicidad, desilusión, envidia, etc., una gran herrramienta para ayudar a l@s más pequeñ@s a poner nombre a sus sentimientos y a hablar de ellos ya que a veces se frustan porque no pueden expresar lo que sienten, y todo ello gracias a unos simpáticos "filings" fruto del ingenio de esta magnífica ilustradora.

Web Oficial de Violeta Monreal

¡UN PREMIO ADORABLE!

2011-11-05T19:56:00.000+01:00

Vicen de "Viajeros del Tiempo" me ha obsequiado con este bonito detalle, al aceptarlo me toca a mí cumplir con estas condiciones:

decir quién me lo entrega: ya está hecho
mostrar la dirección de su blog: http://proyectosmyblog.wordpress.com/
otorgarle el premio a 7 blogs amigos:

Bosque de bambú. http://bosquedebamboo.blogspot.com/
El ovillo de Lía Latroca. http://julia-blogdejulia.blogspot.com/
El aula de la seño Charo. http://elauladecharo.blogspot.com/
El universo de los libros. http://eluniversodeloslibros.blogspot.com/
Al principio fue el verbo. Y el verbo se hizo libro. http://contandoteunlibro.blogspot.com/
Las mariposas producen huracanes. http://lasmariposasproducenhuracanes.blogspot.com/
El pais de las letras. http://comentarlecturas.blogspot.com/

entre otros...

poner una foto mía:

Por último, y ésto no es una condición, agradecer a Vicen
haberse acordado. GRACIAS.

DON JUAN TENORIO / José Zorrilla

2011-10-28T17:21:00.001+02:00

Tanto Halloween, tanto Halloween,... tanta bruja y fantasma caminando por ahí,... además debe ser la única época del año en que nos gusta que nos den calabazas,... y estaba yo pensando: "¿Qué ha sido de las flores y los cirios en las casas para iluminar las almas de los difuntos y de los huesos de santo, de las historias de ánimas y del Juan tenorio?"

La verdad es que la festividad de nuestros amigos estadounidenses es mucho más animada pero no debemos olvidarnos de lo nuestro y el Día de Todos los Santos no es lo mismo sin Don Juan, así que aquí estoy para hablar de lo que toca en estas fechas, y, aunque no lo he leído, lo he visto mil veces en televisión.

Don Juan Tenorio es un drama romántico en dos partes publicado en 1844 por José Zorrilla. Constituye, junto con El burlador de Sevilla y el convidado de piedra (1630), atribuida a Tirso de Molina y de la que Don Juan Tenorio es deudora, una de las dos principales materializaciones literarias en lengua española del mito de Don Juan, convirtiéndose en la versión más moderna y popular de la leyenda, en la que el protagonista consigue el perdón divino gracias al amor, mientras que en versiones anteriores no lograba salvarse del infierno.

La obra versiona la leyenda de Don Juan, un personaje de origen español surgido durante la Edad Media, que reúne un doble tema: el del joven que bromea sin respeto con los muertos y el hombre de quien las mujeres se enamoran y a las que engaña y olvida, un caballero dedicado a los amoríos, los duelos y las apuestas (con una de ellas se inicia la trama: se reta con otro jóven para ver quién ha seducido a un mayor número de mujeres); dentro de una concepción romántica que se refleja en los rasgos del personaje, los elementos de ultratumba y el amor que trasciende los límites de la muerte. El texto refleja la posibilidad que ofrece la doctrina católica del arrepentimiento y la salvación.

Por si queréis leerlo aquí os dejo un enlace: LEER Don Juan Tenorio
pero si os apetece más verlo, en you tube aparece la versión que interpretara Paco Rabal en Estudio 1 para TVE.

¡20.000 VISITAS!

2011-09-25T15:45:00.000+02:00

"Que otros se jacten de las páginas que han escrito; a mí me enorgullecen las que he leído". Jorge Luis Borges

LEYENDO, LEYENDO..., ¡van 20.000 visitas!
En estos largos meses de un verano que parece no querer decir adiós ¡este blog ha llegado a las 20.000 visitas!, quiero daros las gracias a todos por "pasearos" por aquí a pesar de que últimamente lo tengo un poco abandonado...

Habrá que retomar las buenas costumbres...

RELATOS DE LO INESPERADO / Roald Dahl

2011-06-22T16:28:00.010+02:00

El club de lectura al que pertenezco cierra por vacaciones tras nuestra última reunión en la que hemos comentado esta antología de relatos cortos de Roald Dahl, quizá la más conocida universalmente.

Este maestro del cuento y del relato corto, británico pero de origen noruego, se hizo mundialmente conocido por sus best-sellers para niños, como El Superzorro, Charlie y la fábrica de Chocolate, Matilda , James y el Melocotón Gigante, o Cuentos en Verso para Niños Perversos (al que ya dediqué una entrada hace tiempo), pero se ganó el respeto entre el público adulto por las publicaciones de antologías de sus relatos, llenas de intriga, humor negro, giros narrativos, finales sorpresivos… y maldad, mucha maldad (por no decir mala leche).

Los relatos para adultos que escribió están habitados por personajes excéntricos e historias hilarantes que tienen como denominador común el humor negro.

Esta antología Relatos de lo inesperado incluye 16 intrigantes historias que expresan con ironía la maldad y las miserias del ser humano —las apuestas, la venganza, los rencores, la avaricia y la perversidad en general, todos con un componente de suspense, hasta hay alguno que roza la ciencia-ficción.

La verdad es que es un libro que te engancha, al tratarse de relatos cortos se lee con mucha rapidez porque siempre tienes esa sensación de cuando estás a punto de terminar un buen libro. Aunque algunos relatos están más conseguidos que otros, todos están rematados con desenlaces tan imprevistos como certeros, muestra de la mente malévola y perversa de Roald Dahl que parece regocijarse de observar tanto mal en el mundo, y sobre todo, tanto mal en las personas.

En La Señora Bixby y el Abrigo del Coronel y Placer de Clérigo se aborda el tema del estafador estafado, con una sutileza que pone los pelos de punta al lector; a mi modo de ver, los más conseguidos son los que tratan sobre la venganza de la mujer contra su marido, tras un resentimiento que ha podido durar años, que son William y Mary, La Subida al Cielo y Cordero Asado. El terror es más explícito en Edward el Conquistador, La Patrona y Jalea Real, en la que se insinúan unas consecuencias espantosas y deja al lector con un montón de preguntas no contestadas, el tema de las apuestas aparece en Gastrónomos, Hombre del sur,con un final inesperado, y Apuestas. Por último, hay que destacar el relato Galloping Foxley, en el que un hombre feliz con una vida rutinaria recuerda el pasado de una manera escabrosa al prejuzgar a un pasajero del tren que toma todos los días

Si queréis ver los títulos y las sinopsis de los argumentos de los relatos haced clic aquí y si estáis intersados en leerlos pinchad aquí: Leer Relatos de lo Inesperado.

Curioseando por la red he encontrado mucha información sobre este autor y por si os apetece saber más de él y su obra aquí os dejo algunos enlaces:

Web Oficial del Roald Dahl
http://www.iesxunqueira1.com/dahl/index.htm sitio no oficial.

El maestro del Suspense Alfred Hitchcock utilizó varios de estos relatos para aquellas historias cortas que dirigía y que aparecieron por tv.

CUENTOS DE LA MEDIA LUNITA. EDICIÓN ESPECIAL "MIS FAVORITOS" / Antonio Rodríguez Almodóvar

2011-06-21T13:19:00.005+02:00

Antonio Rodríguez Almodóvar (Premio Nacional de Literatura Infantil) ha puesto en los Cuentos de la Media Lunita la esperanza de proporcionar un repertorio de narraciones populares que sirva de unión entre la infancia de los padres y la de los hijos, en un momento en que esta rica tradición hispánica está casi perdida. Por esto el autor ha mantenido en su redacción aquel tono incomparable de lo viejos cuentos de nuestras abuelas con excitantes mezclas de realidad y fantasía, humor y dramatismo, rusticidad y ternura. Se trata de una colección de cuentos inspirada en la tradición oral destinada a niños de 6 a 9 años.

Editorial Algaida lanza en 2008 una edición especial de doce cuentos en tres álbumes, seleccionados por el autor de entre los sesenta que componen la colección de los Cuentos de la Media Lunita. Cada álbum contiene cuatro cuentos y se clasifican en: maravillosos, de costumbres y de animales.

Nosotras nos llevamos prestado de la biblioteca el bloque de los animales en el que aparecen los siguientes títulos:

El Gallo Kiriko, el cuento más editado de la colección, trata de mostrar a los niños que es mejor decir la verdad porque al final siempre te pillan.
El medio pollito y el medio real, que forma pareja conceptual y pedagógica junto con el anterior (el gallo presumido frente al gallo humilde).
La verdadera historia de El ratoncito Pérez, no esa otra cursilada que anda por ahí.
El perro y las liebres, raro, pero enseña mucho acerca de los verdaderos peligros de este bosque, me refiero al de los humanos, inútilmente disfrazados
de animales.

Haré mención especial a los que más han gustado a Cristina e Irene, por supuesto los cuentos encadenados El Gallo Kiriko y El Medio Pollito.

EL GALLO KIRIKO.
Un gallo, conocido por su presunción, va a las bodas del tío Perico.
Nada más salir de su casa se mancha el pico y, para no ensuciarse las plumas, pide ayuda a una malva.
Esta se niega porque él suele pisotearla, así que el gallo pide a una oveja que se coma a la flor por no haberle ayudado.
La oveja se niega y el gallo recurre al lobo para que se coma a la oveja, al palo para que le pegue al lobo, al fuego para que queme el palo, al agua para que apague el fuego y a la vaca para que se beba el agua.
Cuando por fin consigue que le ayuden y llega a las bodas, descubre estupefacto que lo han invitado porque él es el plato principal del banquete.

Si queréis leer El Gallo Kiriko pinchad en este enlace.

Dedico esta entrada a mi madre que siempre ha sabido contar "tan" bien la historia del Gallo Kiriko aunque su final difiere del de Antonio Rodríguez Almodóvar, pero ya se sabe lo que pasa con los cuentos folclóricos que pasan de boca en boca:
"y todos comieron y a mi no me dieron".

Me hace especial ilusión compartir este cuento que, al igual que ahora mis hijas, escuchaba yo de pequeña junto con mi hermana recitado de memoria por mi madre que no tiene nada que envidiar a la voz de Arsenio Corsellas, una de las voces míticas que narraban los cuentos que se escuchaban hace mucho, mucho tiempo, y que aquí os dejo para deleite de l@s más pequeñ@s.
Espero que os guste.

EL MEDIO POLLITO Y EL MEDIO REAL.

Un medio pollito encuentra en el corral una moneda justo cuando pasa el rey de vuelta de una batalla perdida. El animal se ve obligado a prestar el dinero al monarca, que promete devolvérselo en un determinado plazo de tiempo. Viendo que nadie viene a devolverle lo que él considera suyo, el medio pollito emprende un viaje hasta el palacio real, encontrándose por el camino con diferentes personajes (una paloma, una zorra, un lobo, una montaña, un río y un burro o una vaca, según versiones) que se interesan por su aventura y deciden acompañarle metiéndose dentro de él.

Cuando llegan al palacio, el rey ordena que lo encierren en un granero, pero la paloma lo libera comiéndose el grano.
Lo encierra en el corral pero la zorra acaba con los gallos de pelea.
Lo llevan a los establos y el lobo da cuenta de los caballos.
Lo meten en un pozo y la montaña lo asoma por el brocal.
Lo llevan entonces a una olla y el río se ocupa de apagar el fuego. Viendo todo este cúmulo de calamidades que van a acabar con el poderoso monarca, el rey opta por devolverle su medio real y la mitad de su reino.

Seguro que más de uno recordaréis estos entrañables cuentos y disfrutaréis con ellos y, ahora que empiezan las vacaciones de los más peques, son ideales para leer.

LOS LUNARES DE RENATA / Rafael Ordóñez Cuadrado

2011-06-14T10:33:00.003+02:00

Rafael Ordóñez se dedica, además de su trabajo como auxiliar administrativo, a escribir relatos, poesías, y a contar cuentos; en 1995 creó el grupo Cháchara Cuentacuentos y en eso sigue, compartiendo con todo el mundo la palabra, los sueños, el humor, la fantasía, y el futuro.

Es un cuento recomendado para niñ@s mayores de 6 años de la Serie Amarilla de la editorial Alfaguara ilustrado por Inés Burgos.

Hace un día espléndido y la mariquita Renata sale a dar un paseo por el bosque. De repente el cielo se oscurece y el viento sopla. Empieza a llover y se refugia en una bella rosa, la flor se llena de agua y Renata, empapada, intenta volar pero no puede. Por fin escampa, la mariquita está desolada, la intensa lluvia ha borrado sus siete lunares negros.
Con la ayuda de una violeta, un arándano, una mora, una manzana, un limón y una naranja se pinta unos lunares, pero ahora cada uno es de un color diferente. De nuevo se pone a llover y Renata tiene miedo de que el agua borre sus lunares recién pintados, la naranja Clemencia le aconseja que vuele alto, muy alto, por encima de las nubes hasta llegar al sol que secará sus colores. Lo que Renata no sabe es que su vuelo se quedará grabado en el cielo y todos podemos verlo cuando después de la lluvia luce el sol: el Arco Iris.

Este es el último libro que Cristina ha sacado de la bibiloteca del cole, y la verdad es que nos ha encantado a las dos. Para educar en valores: un canto a la naturaleza y a la amistad.
La lectura de este cuento es como un paseo por el bosque en primavera, en contacto con la naturaleza, variado, saludable, sorprendente. En primavera todo es posible, salimos de casa con un sol espléndido y nos sorprende un aguacero, después vuelve a brillar el sol y descubrimos el arco iris en el cielo. ¡Qué descubrimiento y qué manera de contarlo!, narrado con la gracia y el ritmo de un texto que cuenta cosas y que rima..., quizá sea precisamente eso lo que más nos ha atraído.

"Se puso a llover a mares,

caía el agua tan fuerte

que tuve tan mala suerte

que me quedé sin lunares."

LOS MITOS GRIEGOS / Robert Graves

2011-06-03T17:09:00.014+02:00

Apasionado por el mundo clásico, Robert Graves publicó en 1955 esta recreación narrada de los mitos griegos, que se ha convertido con el paso de los años en una obra de referencia ineludible para iniciarse en el fascinante mundo de la antigüedad.

La erudición y la magistral prosa de Graves combinadas dan como resultado una deslumbrante inmersión en los avatares de los héroes y los dioses, a través de una sucesión de mitos que siguen hoy iluminándonos sobre temas eternos como las pasiones, el odio, los celos, la culpa, la ambición, la codicia, el miedo, la traición, los deseos inconfesables...

Forjadores de un universo simbólico que ha marcado el imaginario de Occidente a lo largo de la historia, por estas páginas desfilan Zeus, Narciso, Afrodita, Hermes, Atenea, Orestes, las Parcas, Apolo, Poseidón, Dioniso, Perseo, Sísifo, Midas, Teseo, Edipo, Penélope, Heracles...

Un delicioso paseo por el mundo de los mitos griegos. Un clásico imprescindible en cualquier biblioteca.

Más allá de los estudios que, con excesiva frecuencia, reducen la mitología helena a una serie de recolecciones disgregadas de historias y leyendas, Robert Graves reconstruye un escenario integral y rastrea la simbología profunda que anida en los mitos griegos. Con este ejercicio, el escritor británico logra desvelar, sobre la base de las religiones comparadas, el espíritu latente del inconsciente colectivo de quienes crearon este universo mágico y misterioso, así como los arcanos vislumbrados en geografías distantes por los hombres antiguos que, al observar maravillados la luna, el sol o las montañas dieron nacimiento a sus primeros dioses.
Desde otro espacio y otro tiempo, cuando en los bosques oscuros danzaban las Ménades y los Sátiros, cuando las Parcas hilaban los destinos de la vida humana y Odiseo (Ulises) combatía contra los Gigantes para completar su eterno retorno, Graves recupera la belleza ditirámbica de los ritos consagrados, con disquisiciones que hacen renacer, a partir de estas narraciones clásicas, una realidad viva que continúa siendo de una fertilidad asombrosa, como una verdadera fuente de verdades inagotables. Se hace así posible comprender el complejo organismo del mito griego y asimilar el magnífico espectáculo de la teofanía estética de sus creaciones, aquellas que hablan de una filosofía embrionaria que dio respuesta a los eternos dilemas del hombre y sus avatares.

Robert Graves fue un erudito inglés, profesor en Oxford, famoso tanto por sus estudios sobre diversas mitologías como por sus obras literarias, que incluyen narrativa,en especial novelas históricas, como "Yo, Claudio". En “Los Mitos Hebreos” que escribe junto con Raphael Patai analiza el libro del génesis y su relación con otras mitlogías y religiones.

Se trata de una obra de referencia obligatoria para los interesados en mitología griega. Graves analiza las diferentes variantes de cada mito, y sus relatos son amenos, en capítulos cortos y sencillos de leer. No todos los mitos, pero sí hay muchos adecuados para niños mayores y adultos con ganas de aprender sobre sus ancestros culturales.

Me gusta la mitología griega pero reconozco que hay que estar muy interesado para digerir este extenso volumen de más de 700 páginas. Al finalizar su lectura, contaremos con una herramienta fundamental para comprender la literatura clásica, la moderna y la contemporánea: el conocimiento de la mitología griega, cultura sobre la cual se funda el pensamiento occidental.

Sitio oficial del autor: http://www.robertgraves.org/

LEER Los Mitos Griegos.

Los mitos griegos y el cine.

El tema es apasionante y prueba de ello es la cantidad de veces que ha sido llevado al cine, no sólo las sagas fantásticas, superhéroes y videojuegos inspiran a Hollywood La mitología griega, fuente inagotable de personajes y situaciones, pedía una reivindicación por su abandono en los últimos años, y lo logró en 2010, primero con Percy Jackson y el Ladrón del Rayo (Percy Jackson & the Olympians: The Lightning Thief) dirigida por Chris Columbus, la historia de un joven que descubre que es el hijo del dios Poseidón y se sumerge en este fantástico mundo de dioses y monstruos, y con la renovada versión de Furia de Titanes (Clash of the Titans) en la que el semidios Perseo se enfrenta a una serie de legendarios monstruos como Medusa o el Cancerbero y todo tipo de obstáculos y criaturas extrañas pero ahora gracias a espectaculares efectos digitales en 3D), y Troya en 2004, con un reparto formidable y una historia apasionante, aunque más humana y sin la intervención olímpica, en el que las batallas fueron la base de su gran éxito de taquilla.

Sin olvidar hacer mención de las más antiguas, pequeñas joyas como Jasón y los Argonautas (1963), Helena de Troya (1957) , Hércules (1954) la adaptación de La Odisea de Homero que narra los esfuerzos de Ulises por llegar a su hogar en Ítaca tras los diez años de la guerra de Troya, protagonizada por Kirk Douglas, es considerada como el mejor peplum italiano de la historia; y Furia de titanes (1981).

Quizá Hércules sea el héroe mitológico más llevado al cine incluso adaptado al público infantil, ¿quién no recuerda la versión de Walt Disney en 1997 donde dioses, demonios y mortales se juntan en coloridos escenarios surrealistas?

Una ambientación libre de la mitología griega tenemos en el corto de Fantasía “El Olimpo Griego” de 1940, una historia donde todo es felicidad y fiesta hasta que estalla una terrible tormenta que obliga a todos a refugiarse donde pueden al ritmo de la "Pastoral" de Beethoven.

DONDE EL CORAZÓN TE LLEVE / Susanna Tamaro

2011-06-02T10:52:00.114+02:00

Donde el corazón te lleve (Vá dove ti porta il cuore) es una novela de la autora italiana Susanna Tamaro editada en el año 1994.
El libro es sin duda el más popular de la novelista, conocido internacionalmente y traducido a más de 35 idiomas llegando a vender más de dos millones y medio de ejemplares sólo en Italia. En España, esta obra vendió más de un millón de ejemplares, lo cual le brindó un camino de éxitos internacionales.

Escucha mi voz aparece en el año 2007 y se convierte en un fenómeno editorial. Se trata de la segunda parte de esta exitosa novela.

Lo que no supimos decir nos dolerá eternamente y sólo el valor de un corazón abierto podrá liberarnos de esta congoja. Nuestros encuentros en la vida son un momento fugaz que debemos aprovechar con la verdad de la palabra y la sutileza de los sentimientos.

Viendo inminente el final de su vida, Olga decide escribir a su nieta una larga carta para dejar constancia de lo que ninguna de las dos ha sabido ni decir ni escuchar. Cuando la nieta regrese, sólo encontrará la relación de los pensamientos, sentimientos, delicadeza y esperanza, soledad y amargura que la vida ha ido tejiendo. Por la carta, se sabrá cuál fue la historia de la familia, las peleas con la hija muerta, los desencuentros y las heridas que nunca cicatrizaron.
Con esta obra intimista y epistolar, Susanna Tamaro conquistó a trece millones de lectores en todo el mundo. Con gran sensibilidad revela la riqueza de los sentimientos que permanecen ocultos. Diálogo que enseña a conocer mejor la naturaleza de nuestras relaciones, Donde el corazón te lleve es una obra narrativa exquisita: dulce remembranza de una voz que se deja llevar por los tímidos dictados del corazón.

La historia trata sobre Olga, una anciana que, al comprender que ya le queda poco tiempo de vida, decide abrir su corazón a su amada nieta que está en Estados Unidos a través de unas cartas para que logre entenderla tras haber sostenido una vida de incomprensiones y peleas entre las dos.
Desde la cocina donde antes vivían juntas, Olga le relata a su nieta todos los parajes de su atormentada vida: su infeliz infancia, su solitaria juventud, su matrimonio sin amor, su único verdadero amor, la pérdida de su hija (que murió trágicamente en un accidente cuando la nieta sólo era un bebé), para que finalmente después de su muerte quizás algún día la perdone por ser como era.

Se trata de una novela intimista, de gran sensibilidad, que te engancha desde la primera página, escrita en primera persona, como en un diario, en el que Olga cuenta todos aquellos secretos que tanto anhelaba decir pues a lo largo de toda la novela se repite una frase:

"Los muertos pesan, no tanto por la ausencia, como por todo aquello que entre ellos y nosotros no ha sido dicho".

Por si os animáis a leerla aquí os dejo un enlace: LEER Donde el corazón te lleve

En el año 1996 fue llevada a una versión cinematográfica en una producción italo-franco-monegasca bajo la dirección de Cristina Comencini.

Con exquisita sensibilidad, la directora, hija del célebre director de comedias Luigi Comencini, traslada a la pantalla el salto generacional entre las dos protagonistas, que se advierte en sus distintas visiones del mundo. Nostalgia y lágrimas aseguradas, gracias al diario que ha dejado la anciana.

No la he podido encontrar en español, tan sólo puedo dejaros el cartel de la película y unas imágenes en versión original.

UN BARCO CARGADO DE ARROZ / Alicia Giménez Barlett

2011-05-17T11:01:00.003+02:00

El cadáver de un mendigo es hallado en el banco de un parque. En apariencia, uno más de los crímenes cometidos por las bandas de cabezas rapadas. Pero ni Petra Delicado ni su ayudante Fermín Garzón se conforman con esta versión de los hechos, y poco a poco van destapando una sorprendente trama de vinculaciones imprevisibles.
Partiendo de los que viven al margen de la sociedad -soñando tan sólo en ilusorios barcos cargados de arroz- y apuntando a insospechadas instancias sociales, Giménez Bartlett nos sumerge en un caso trepidante, a cuya resolución no es ajena ni la agitada vida sentimental de Petra ni las contradicciones familiares de Garzón.

Una nueva entrega de las aventuras de la inspectora Petra Delicado y el subinspector Garzón. En 1996 Alicia Giménez Barlett inició una serie de novelas policiacas con la inspectora de policía Petra Delicado como protagonista, que dio pie hasta ahora a 8 obras de la saga. Éstas han sido traducidas a diversos idiomas, donde goza de gran éxito en países como Italia o Alemania. Esta serie le ha reportado diversos galardones, como el "Premio Raymond Chandler" en 2008 (anteriormente lo obtuvo John le Carré y John Grisham).

1.Ritos de muerte (1996, Grijalbo-Mondadori)
2.Día de perros (1997, Grijalbo-Mondadori)
3.Mensajeros de la oscuridad (1999, Plaza & Janés)
4.Muertos de papel (2000, Plaza & Janés)
5.Serpientes en el paraíso (2002, Planeta)
6.Un barco cargado de arroz (2004, Planeta)
7.Nido vacío (2007, Planeta)
8.El silencio de los claustros (2009, Destino)

‘Un barco cargado de arroz’ comienza con el asesinato de un hombre, andrajoso pero con botas nuevas, a manos de una banda de skins, la inspectora y su inseparable Fermín Garzón, un investigador de provincias, y en esta novela también una guapa policía municipal llamada Yolanda, batirán la ciudad de Barcelona, recorrerán albergues, comedores de caridad y descampados en busca de los culpables de lo que no parece del todo claro que sea un asesinato bandálico:
Un bate de béisbol junto al cuerpo no explica la herida del bala del mendigo asesinado. Sus botas nuevas, relucientes entre los andrajos, hacen pensar que se es un caso mucho más complicado.
El misterio está servido. Giménez Bartlett sabe escribir, sus novelas contienen grandes dosis de ingenio y un sentido del humor inteligente que mantiene el interés y la sonrisa durante la lectura de sus novelas.
Buena parte de la novela la ocupan las vicisitudes personales de los investigadores: un nuevo amor de Petra y una visita a Garzón de su hijo homosexual. Otra parte presta atención a los grupos sociales marginados, vagabundos y sin techo de la gran ciudad. Y nada más una porción se reserva para desentrañar varios asesinatos cometidos en el ámbito de la delincuencia empresarial.

En cierto modo es la versión femenina del protagonista de las novelas detectivescas clásicas: algo amargada, solitaria, cínica y corrosiva y que en esta ocasión vive un romance. Petra es una abogada de más de cuarenta años con muchos años de experiencia y dos fracasados matrimonios. Como cualquier personaje sólido y bien construido, va evolucionando a lo largo del tiempo. . Ya no es esa mujer segura de sí misma, celosa de su intimidad, casi monjil, sino que la soledad le va haciendo mella y aparece en su vida Ricard Crespo, un psiquiatra que le propone casi desde el primer momento que vivan juntos. Petra está envejeciendo y su escepticismo se acentúa.

Lo más interesante es leer sobre los pensamientos de la inspectora, sus opiniones de lo que vive, de la sociedad y las personas que la rodean y el reflejo de una realidad social de nuestros días, la mendicidad, la impune violencia de las bandas callejeras, las mafias, las fundaciones y la venda con que cubrimos nuestros ojos para no ver,

"Nuestro hombre no estaba en lista alguna, ni tenía domicilio fijo, ni pagaba impuestos y seguramente nunca había utilizado un carnet de identidad. ¿Se lo permitían las autoridades? Era obvio que las autoridades sólo se interesan por censarte si pueden sacar algún partido de ti. Si no tienes dinero no tienes nada. Hasta los perros figuran en un censo desde el momento en que les insertan un microchip en la oreja, Claro que un perro pertenece a alguien que lo quiere, lo cuida y lo lleva al veterinario cuando se encuentra mal. Nada parecido a un vagabundo. Aunque no sabía si lo que debía sentir por él era pura envidia. Un hombre libre como el aire."

Alicia Giménez Barlett, nacida en Almansa y residente en Barcelona, ha sido galardonada entre otros con el PREMIO NADAL 2011 por su obra "Donde nadie te encuentre"

En 1999 se rodó una serie de televisión de 13 capítulos protagonizados por Ana Belén en el papel de la inspectora Petra Delicado (no cuadra demasiado con la imagen que yo me había hecho de ella) y Santiago Segura en el de su inseparable compañero Fermín Garzón.

LEYENDO, LEYENDO..., ¡van 10.000 visitas!

2011-05-16T09:26:00.000+02:00

GRACIAS a tod@s l@s que pasáis por aquí llegamos ¡a las 10.000 VISITAS!, no me lo puedo creer, hace poco más de dos meses celebraba las 5.000...
GRACIAS por entrar en mi rinconcito de internet, compartir vuestras lecturas y dejar vuestros comentarios, vosotr@s dáis vida a este blog.

Mr. MEN and LITTLE MISS / Roger Hargreaves

2011-05-09T11:23:00.006+02:00

Navegando por la red esta mañana me he topado con el nuevo diseño en el "doodle" con el que Google ha amanecido hoy que rinde homenaje al 76 aniversario del nacimiento del ilustrador británico Roger Hargreaves (9 de Mayo de 1935), autor de grandes libros infantiles ilustrados de gran popularidad y además reconocido por sus obras animadas Little Miss y Mr Men dirigidas a los más pequeños.

Mr. Men (Don) y Little Miss (Doña) son historias arquetípicas en libros sencillos y fáciles (casi cómic), con vivos colores e ilustraciones dibujadas en negrita destinadas a lectores muy jóvenes que han formado parte de la cultura popular británica durante más de veinticinco años, con ventas de más de ochenta y cinco millones en todo el mundo en veinte idiomas.

En 1971 Roger Hargreaves escribió su primer libro “Mr. Men” y “El Sr Cosquillas”, siendo su primer éxito.

En 1975 La BBC le dió a Roger Hargreaves un espacio para la televisión animada, con las obras “Mr Men” y “El Sr Cosquillas”.

En 1981 Roger Hargreaves lanzó la saga “Little Miss” que consta de 33 libros.

En 1983 La serie de “Little Miss” se hizo también serie de televisión.

En 1988 Roger Hargreaves pierde la vida debido a un derrame cerebral.

El hijo de Roger Hargreaves siguió sus pasos y continuó dibujando la serie de animación.

Por supuesto que no me sonaba de nada hasta que he visto las imágenes y he reconocido a "Don y Doña" o "Los Señordones" que es como los conocemos aquí, pues buscando dibujos para colorear los he encontrado en infinidad de ocasiones. Dibujos para colorear Los Señordones
Fueron publicados en la década de los ochenta por la editorial Novaro, pero ya no se editan, con mucha suerte tal vez se puedan encontrar en alguna Feria del Libro o en la Biblioteca Pública.
Enseñaron a much@s niñ@s a callar cuando era necesario y a gritar en el momento adecuado, a reir y a hacer locuras, desde luego con sus debidas consecuencias. Los Señordones presentaban una gama de personajes como Don Calladito, Don Todoensulugar, Don Escandaloso, Don Metomentodo, Don Glotón, Don Disparates, Don Soñador, entre otros que abundaban en las virtudes y defectos de los seres humanos.

Aquí os dejo un enlace con la página oficial por si queréis más información: Mr MEN

También se puede encontrar la serie en You Tube, aquí tenéis un episodio que aunque esté en inglés me parece muy sencillo y estupendo para practicar dicho idioma desde temprana edad.

ANA MARÍA MATUTE Premio Cervantes 2010

2011-04-27T20:48:00.005+02:00

ÉRASE UNA VEZ... una escritora llamada Ana María Matute que, feliz pero nerviosa, nos emocionaba con sus lágrimas y su tímida voz al pronunciar el discurso más cercano y entrañable del Premio Cervantes.

Desde muy niña, quizá desde que oyó por primera vez la "mágica frase" de "érase una vez...", Ana María Matute supo que entregaría su vida a la Literatura, una pasión de la que ha hablado hoy en su discurso de agradecimiento del Premio Cervantes, en el que ha evocado su infancia y sus comienzos como escritora.

"La Literatura ha sido, y es, el faro salvador de muchas de mis tormentas", ha dicho esta gran novelista tras recibir de manos del rey el galardón más importante de las letras hispánicas, un premio que ella considera "como el reconocimiento, ya que no a un mérito, al menos a la voluntad y al amor" que la han llevado a entregar toda su vida "a esta dedicación".

Ha sido un discurso intimista, sincero y emotivo, muy distinto al de otros galardonados, en parte porque, como ella ha confesado, no se le da bien este tipo de intervenciones y prefiere "escribir tres novelas seguidas y veinticinco cuentos, sin respiro, a tener que pronunciar un discurso", y también porque el estilo de Matute es único y hoy no tenía que demostrar nada: ahí están su obra y su inmensa capacidad de fabulación.
Matute, que no ha ocultado hoy su felicidad -"¿por qué tenemos tanto miedo de esa palabra?"-, no ha subido a la cátedra a leer su intervención, sino que lo ha hecho abajo, sentada en su silla de ruedas y junto al público. En más de una ocasión ha hecho reír a los asistentes con sus palabras, pero sobre todo los ha emocionado.

Referencias al Quijote

Apenas ha habido en su intervención referencias a Cervantes, aunque sí ha aludido, sin nombrarlo, al Quijote, ese "hombre bueno, solitario, triste y soñador", que "creía en el honor y la valentía, e inventaba la vida". Aquel soñador "convertía en gigantes las aspas de un molino, igual que convertía en la delicada Dulcinea a una cerril Aldonza. Inventó sensibilidad, inteligencia y acaso bondad -'el don más raro de este mundo'- en una criatura carente de todos esos atributos. ¿Y quién no ha convertido alguna vez a un Aldonzo o Aldonza de mucho cuidado en Dulcineo o Dulcinea...?, se ha preguntado con humor la autora de 'Paraíso inhabitado'.

Parafraseando a San Juan -"el que no ama está muerto"-, Matute cree que "el que no inventa no vive". Ella empezó a inventar en "un tiempo muy niño y muy frágil", en el que se sentía distinta: era tartamuda, "más por miedo que por un defecto físico", y las niñas de aquel tiempo, "mujeres recortadas, poco o nada tenían que ver" con ella.

Esa niña solitaria que fue Matute solo tenía un amigo, su muñeco Gorogó, que su padre le trajo de Londres a los cinco años. Gorogó está presente en 'Primera memoria', una de las novelas con las que esta escritora se siente "más identificada", y la acompañó también en sus primeros "inventos" literarios. Hasta que la autora supo que "en la Literatura -en grande-, como en la vida, se entra con dolor y lágrimas".

Acérrima defensora del cuento

La escritora ha evocado cuando con "la timidez, el asombro y la audacia" de sus "casi veinte años" se asomó "al mundo editorial". Con aspecto "más aniñado del normal" (llevaba calcetines), Matute iba cada día a la editorial Destino con su primera novela, 'Pequeño teatro', escrita a los diecisiete años, "a mano, en un cuaderno escolar, cuadriculado, con las tapas de hule negro". Un empleado se apiadó de ella y le consiguió "una entrevista con el director", el novelista Ignacio Agustí, quien con "infinita paciencia", le explicó que debía "pasarlo a máquina".

Le contrataron el libro y envió su segunda novela, 'Los Abel', al Premio Nadal. En aquella edición lo ganó "el gran Miguel Delibes", pero Matute tiene "aún la satisfacción y acaso orgullo" de que su obra "quedó en tercer lugar". Con 'Pequeño teatro' ganó el Premio Planeta en 1954 y ese fue su "verdadero bautizo de entrada en el mundo editorial". Empezó a conocer a escritores y continuó "inventando invenciones", entre ellas "arzadú", una palabra que creó para designar el nombre de una flor inexistente.

En la parte final de su discurso, la galardonada ha hecho una encendida defensa del cuento y ha arremetido contra quienes "mutilan, bajo pretextos inanes de corrección política", "la famosa crueldad de los cuentos de hadas".

Matute llama a los de su generación la de "los niños asombrados", porque así se sintieron cuando estalló la Guerra Civil española. El mundo "se había vuelto del revés" y por primera vez vio "la muerte, cara a cara, en toda su devastadora magnitud". Ese asombro también lo sintió cuando, "en cierta ocasión", vio surgir, "al partir un terrón de azúcar en la oscuridad, una chispita azul", algo que le reveló que ella sería escritora. "Aquella lucecita azul, aquel virus no me abandonó nunca", ha asegurado.

Fuentes: ABC Cultura Entrega Premio Cervantes 2010

Si lo que quieres son imágenes haz clic en este enlace:
Entrega Premio Cervantes

EL CASO DE LA VIUDA NEGRA / Jerónimo Tristante

2011-04-26T11:41:00.001+02:00

Tras El Misterio de la Casa Aranda el detective Victor Ros conocido por su "fina" intuición deberá llevar a cabo unas investigaciones entre Madrid y Córdoba, a finales del s. XIX, viéndose involucrado en dos casos: el robo de un dedo de la mano al cadáver del coronel Ansuátegui mientras permanecía en el depósito del cementerio, y el de la sospechosa muerte del Marqués de la Entrada, un anciano casado con Lucía Alonso, una joven amiga de Clara, la esposa del policía.

El día de Nochebuena, Víctor Ros recibe una visita en su casa: Demóstenes López, un humilde sepulturero, acude a pedirle ayuda porque ha sido despedido. El cuerpo del coronel Ansuátegui, un militar asesinado por los radicales que descansaba en el depósito del cementerio, ha sido mutilado. Al parecer alguien ha robado un valioso y llamativo anillo que el muerto llevaba. Al tratarse de una estancia subterránea, sin ventanas y con dos soldados de guardia en la puerta, el inspector Ros se interesa por el asunto e intenta ayudar al pobre enterrador. Poco a poco el caso le hará adentrarse en una compleja trama en la que comenzará a intuir que una amiga de su esposa, Lucía Alonso, joven, bella y casada con el anciano Marqués de la Entrada, puede haber envenenado a su marido. En esta novela, Víctor Ros no sólo se las verá con un rival de su talla sino que tendrá que superar las dificultades que surgen en su matrimonio al perseguir a una buena amiga de su esposa. A caballo entre el Madrid decimonónico y la Córdoba milenaria, el detective Víctor Ros se ve involucrado en dos casos llenos de cabos sueltos cuya resolución será apasionante.

Su autor, Jerónimo Tristante, nacido en Murcia en 1969 es profesor de biología-geología. Ha publicado otras novelas: Crónica de Jufré, 2003; El rojo en el azul, 2005, y El Misterio de la casa Aranda, 2007, con esta última conoció el éxito, pues fue publicada en 2008 en Italia; El tesoro de los nazareos, 2009, 1969, 2009, El enigma de la calle Calabria, 2010 y El Valle de las Sombras, 2011.

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Es un libro ligero, con mucho diálogo, escrito en un lenguaje muy sencillo, sin rodeos, se echan en falta descripciones más detalladas y un análisis psicológico de los personajes cuya imagen casi no te puedes imaginar. El desarrollarse en dos ciudades distintas le proporciona mucha agilidad, aunque si no las conoces es difícil hacerse a la idea de dónde estás. La ambientación histórica es flojilla no va mucho más allá de las circunstancias que preceden a la boda del futuro Alfonso XII y su prima María de las Mercedes de Orleansn que no afectan a los personajes ni al caso y por tanto no parecen venir demasiado a cuento.
Para leer en vacaciones si no quieres pensar o como libro de viaje.

FELIZ DÍA DEL LIBRO 2011

2011-04-23T11:18:00.014+02:00

El Día Internacional del Libro es una conmemoración celebrada a nivel internacional con el objetivo de fomentar la lectura, la industria editorial y la protección de la propiedad intelectual por medio del derecho de autor.
La elección del día 23 de abril como día del libro y del derecho de autor, procede de la coincidencia del fallecimiento de los escritores Miguel de Cervantes, William Shakespeare e Inca Garcilaso de la Vega en la misma fecha en el año 1616, aunque realmente no fuese en el mismo día, debido a que la fecha de Shakespeare corresponde al calendario juliano, que sería el 3 de mayo del calendario gregoriano y que Cervantes falleció el 22, siendo enterrado el 23.
En España se toma en cuenta esta fecha para la entrega anual de los Premios Cervantes, el mayor galardón realizado a los autores hispanos. Este año la entrega del premio se traslada al 27 de abril, por la coincidencia con el Sábado Santo.
La más alta distinción de las letras hispanas está dotada con 125.000 euros que en esta edición irán a manos de Carmen Martín Gaite, que será la tercera mujer que recibirá el premio, tras Zambrano y Loynaz

Por supuesto que hoy es un buen día para comprar un libro, o para regalarlo, puesto que en la mayoría de las librerías hacen descuento, pero sobre todo, ahora que la lectura está tan olvidada, es un buen día para empezar a leer.

PINO / Gabriela Keselman

2011-04-05T11:31:00.005+02:00

Para primeros lectores recomiendo la colección de Edelvives "PINO".
Se trata de una colección de ingeniosos cuentos escritos por la conocida autora de literatura infantil Gabriela Keselman e ilustrados por Teresa Novoa que con trazo sencillo y colores suaves nos presenta a un pingüino muy humanizado.
Estoy segura de que l@s más pequeñ@s disfrutarán un montón tanto con las peripecias del pequeño Pino, con el que se sentirán totalmente identificad@s, como con el colorido de las imágenes y la gracia de los personajes.
Son textos narrativos con algunos diálogos, escritos en letra mayúscula ideal para principiantes y acompañados de un CD que nos permite oir el cuento relatado.

Para saber más sobre la autora pinchad en este enlace: Web de Gabriela Keselman

Titulos de la colección:
PINO QUIERE A NINA

Como Nina quiere flores, Pino le hace un bonito ramo. Al acercarse a dárselo, tropieza, las flores salen disparadas y caen sobre Nina y sus amigos. A ésta le encanta el regalo.

PINO EN EL MAR

Pino disfruta mucho en la playa con sus padres. Se sube a una isla de lunares, que resulta ser la tripa de su padre. Sobre ella, llega a la orilla y, felices, vuelven a casa.

EL CHICHON DE PINO

Pino es un poco atolondrado. Un día se resbala en el colegio y se hace un chichón enorme. La profe le cura y le mima, y todos juntos celebran el cumpleaños de Osita.

PINO SE VISTE SOLO

Pino quiere vestirse solo. Como hace frío, se pone un montón de cosas, unas encima de las otras. ¡Y no puede moverse! Su madre le ayudará a recuperar el movimiento.

DE PARTE DE LA PRINCESA MUERTA / Kenizé Mourad

2011-03-26T20:30:00.002+01:00

La princesa Selma, exiliada en Turquía cuando todavía era una niña, emprendió un camino de sorpresas e inquietudes que la llevó del Líbano a la India y concluyó con su llegada a Francia al comienzo de la segunda guerra mundial. Fue una vida fugaz, dramática, tan extraordinaria como fascinante. En París, la princesa dio a luz a una niña que sería su fruto más valioso: la autora de este libro. De parte de la princesa muerta es una novela histórica, narrada de una manera viva y realista, que refleja con gran interés y maestría los ambientes y las idiosincrasias de la corte otomana, del pueblo libanés y de la India de los rajás, llena de grandeza y de miseria a la vez. Al mismo tiempo, describe de forma minuciosa la rica personalidad de una mujer que vive los acontecimientos con una profunda sensibilidad, capaz de superar todos los fanatismos.

"Ésta es la historia de mi madre, la princesa Selma, que nació en un palacio de Estambul..."

Podría ser el comienzo de un cuento; pero es una historia auténtica.

"Más tarde, mucho más tarde, quise comprender quién había sido mi madre. Interrogué así a quienes la habían conocido, consulté los libros de historia y, los periódicos de la época, los archivos dispersos de familia, e intenté reconstrir los distintos marcos en los que ella había vivido, hoy irremediablemente alterados, y traté de revivir su propia existencia. Finalmente, para acercarme más aún, confié en mi propia intuición y en mi imaginación."

Éste es el libro, la historia de la princesa Selma, la novela más increíble de todas las historias verdaderas.

Kenizé Mourad es periodista. Durante doce años se especializó en el Oriente Próximo y el subcontinente de la India. Vive en Paris. Su nombre delata su origen oriental, fue periodista en el Nouvel Observateur hasta que decidió indagar en sus orígenes. Sus padres fueron gente singular. Él, rajá de la India, ella, sultana turca (Selma), nieta del sultán otomano Murad V y, al terminar la 1ª guerra mundial, tenía siete años. Y aquí comienza el cuento de hadas.

El libro retrata las costumbres de la corte del sultán, la miseria del imperio otomano, los fastos de la aristocracia turca; la mezcla de razas y lenguas del oriente próximo; el exotismo inverosímil de la India de los elefantes y los harems; la pugna entre sunitas y chiitas; y las calles de París patrulladas por las SS; todo un universo que, en cierto modo, es un trozo crucial de la historia del siglo XX.

Pero el hilo conductor que une la primera y la última página del libro es el deseo de emancipación de Selma, un deseo que, inculcado en ella por su madre desde sus primeros años, la consume y la lleva a terminar, miserable, sola pero dueña de sí misma, en París.

En resumen una buena trama que te atrapa entregándote al "placer de la lectura".

LEER De Parte de la Princesa Muerta

NACHO / Liesbet Slegers

2011-03-22T13:07:00.003+01:00

Esta colección de Edelvives vuelve locos a los más pequeños, ideal para los que, como Irene, acaban de aprender a leer, está escrito en letras mayúsculas y las ilustraciones son muy asequibles a l@s niñ@s que las pueden copiar con facilidad. Cristina también los leyó en su momento.
Me encantan, son pequeñitos, de tapa dura y páginas blandas pero resistentes, lavables y de punta redondeada. Los colores son muy vistosos y las historias cercanas y sencillas. Y en la biblioteca he descubierto un cuento grande de Nacho que recopila algunas de las historias de los cuentos pequeños, la vida de Nacho desde que estaba en la tripa de su mamá.

TITULOS PUBLICADOS:

. Nacho en casa de su prima

. Nacho en el hospital

. Nacho en la ducha

. Nacho en otoño

. Nacho tiene una pesadilla

. Nacho va a la peluquería

. Nacho va al colegio

. Nacho viaja con su abuela

. Nacho ya no usa el orinal

. Nacho y Laura

Aquí os dejo una página que he encontrado por si queréis echar un vistazo a uno de los títulos de la colección: LEER Nacho va a la escuela

ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS / Lewis Carroll

2011-03-09T13:00:00.003+01:00

Leí este libro cuando ya no era una niña, estaría rondando los 17 años, una amiga me lo regaló por mi cumpleaños, me regaló "un sueño" dijo ella, y así fue.

¿Por qué Alicia es un libro tan leído y tan citado en el mundo anglosajón?

Este precioso libro está lleno de vivencias sabrosas, de evocaciones misteriosas y de introspección cultural.

No es sólo un cuento infantil ideado para una niña real por la que Carroll siempre sintió un extraña devoción, es algo más, es el sueño de toda una cultura, el libre deambular de mecanismos dispersos de una ideología histórica caracterizada por su autodisciplina y una formidable represión de instintos.

La lectura de Alicia tiene una fuerza hipnotizante, a la que contribuyen el estilo rápido, la secuencia inesperada de situaciones, la intensidad de los ambientes y, sobre todo, la seguridad con que el lector se va cerciorando poco a poco de un extraño sentimiento, de una especie de "reconocer" a un mundo que él también ha vivido.

Surcando la tarde dorada,

nos lleva, ociosos, el agua,

pues son bracitos menudos

los que empuñan los remos

pretendiendo en vano con sus manecitas

guiar nuestro curso errante.

¡Ah! ¿Qué crueles las tres!

Sin reparar en el bálsamo de aquel día

ni en el ensueño de aquella hora

¡exigen un cuento de una voz sin aliento

que ni una pluma puede soplar!

Pero ¿qué podría voz tan débil

contra el porfiar de esas tres?

Prima, imperiosa, fulmina su edicto:

"¡que empiece el cuento!"

Secunda, con tono más amable, desea

"que no sean tonterías".

Mientras que Tercia interrumpe el cuento

no más de una vez por minuto.

Impuesto, al fin, el silencio

la imaginación las lleva

en pos de esa niña soñada

por un nuevo mundo de raras maravillas

en el que los pájaros y las bestias recobran el habla

¡y casi creen estar allí de veras!

Y cada vez que ese desgraciado intentaba,

agotada ya la fuente de su invención,

aplazar la narración hasta el siguiente día:

"el resto será para la próxima vez..."

"¡Ya es la próxima vez!", a coro las tres.

Así fue surgiendo el País de las Maravillas

poco a poco; y una a una

el cincelado de sus extrañas peripecias...

Y ahora que el relato toca a su fin,

también el timón nos guía de vuelta al hogar;

alegre tripulación, bajo el sol que se pone.

¡Alicia! Recibe este cuento infantil

y deposítalo con mano amable

allí donde descansan los sueños de la niñez

entrelazados en mística quirnalda de la Memoria

como las flores ya marchitas

ofrenda de un peregrino

que las recogiera en una lejana tierra.

La historia que nos narra el libro se escribió para complacer a una niña real, Alicia Liddell, de diez años, y surgió durante una excursión por el río Támesis que Carroll hizo con ella y sus dos hermanas. A requerimiento de las niñas Liddell, el escritor compuso un cuento que tituló “Las aventuras de Alicia bajo Tierra” del que nacería años después Alicia en el País de las Maravillas.

En el libro aparecen numerosas alusiones en forma de irónica crítica a algunos amigos del autor así como a la educación, la política y la sociedad inglesas. Todo ello envuelto en el surrealismo sugerente de Carroll. Porque este escritor creó un rico universo de personajes y situaciones surrealistas, con fuerte asociaciones oníricas, mucho tiempo antes de que existiera el surrealismo como tal. La locura y la ironía pueblan cada línea de este cuento, como también la fuerza evocadora de sus famosos juegos de palabras y su simbología crítica.

Aquí dejo un enlace por si queréis leerlo: LEER Alicia en el País de las Maravillas

Historia imperecedera, hace muy poco ha vuelto a estar de rabiosa actualidad gracias a la película que ha hecho Tim Burton.

Y para los más peques de la casa no debemos olvidar hacer mención a la dulce y entrañable versión de Alicia en dibujos animados también de Disney.

¡UN AÑO YA!

2011-03-05T16:05:00.006+01:00

¡Hoy es el primer cumpleaños del blog!

Un año desde que escribí mi primera entrada, quién iba a decir que aquella idea precipitada de una mañana de Marzo, último día de un curso de informática en el que me dijeron: " hala, a hacer un blog" llegaría tan lejos, lo más normal es que lo hubiera abandonado como el resto de compañeros, no era mi meta, sin embargo me picó el gusanillo y algo fue creciendo en mi interior de forma que cada vez pasaba más y más horas frente al ordenador, y..., ya veis, aquí estoy un año después enganchada al ratón.

Quisiera dar las gracias a tod@s l@s que me apoyáis , me seguís, hacéis comentarios,... en fin, gracias por compartir conmigo vuestras experiencias lectoras.

¡¡¡5000 VISITAS!!!

2011-02-24T16:57:00.001+01:00

¡INCREÍBLE! ¡Este blog ha llegado a las 5000 visitas!(no diré en cuánto tiempo), así que se me ha ocurrido hacer un regalo para todos los blogs amigos y para todos aquellos que os pasáis por aquí, unas veces porque sí y otras por casualidad.

http://mirincondeinfantil-vicen.blogspot.com/

http://educucacioninfantil.wordpress.com/

http://proyectosmybloc.wordpress.com/

http://pepicoelbueno.blogspot.com/

http://ampahellinceiprosario.blogspot.com/

http://julia-blogdejulia.blogspot.com/

http://comentarlecturas.blogspot.com/

http://pazru1.wordpress.com/

http://detodounpoquico.blogspot.com/

http://elauladecharo.blogspot.com/

http://lostalleresdeinfantil.wordpress.com/

http://cosasdelcole-beita.blogspot.com/

http://beita73.wordpress.com/

http://lusillustrator.blogspot.com/

A todos vosotros:
Gracias por vuestras visitas y vuestros comentarios, que me hacen seguir adelante.

MADAME BOVARY / Gustave Flaubert

2011-02-19T10:50:00.011+01:00

C'est l'histoire d'une femme mal mariée, de son médiocre époux, de ses amants égoïstes et vains, de ses rêves, de ses chimères, de sa mort. C'est l'histoire d'une province étroite, dévote et bourgeoise. C'est, aussi, l´histoire du roman français.
Rien, dans ce tableau, n'avait de quoi choquer la société du Second Empire. Mais, inexorable comme une tragédie, flamboyant comme une dramme, mordant comme une comédie, le livre s'était donné une arme redoutable: le style. Pour ce vrai crime, Flaubert se retrouva en correctionnelle.
Aucun roman n'est innocent: celui-là moins qu'un autre. Lire Madame Bovary, au XXI siècle, c'est affronter la scandale que représente une oeuvre aussi sincère qu'impérieuse. Dans chacune de ses phrases, Flaubert a versé une dose de cet arsenic dont Emma Bovary s'empoisonne: c'est un livre offensif, corrosif, dont l'ironie outrage toutes nos valeurs, et la littérature même, qui ne s'en est jamais vraiment remise.

Gustave Flaubert (1821-1880) está considerado como uno de los más grandes novelistas de todos los tiempos. Figura puente entre el romanticismo y el realismo, dio una estructura definitiva a la novela, género todavía vacilante y ambiguo, elevándola a la categoría de los géneros clásicos.

"Madame Bovary" es, sin lugar a dudas, una de las novelas más importantes de la literatura universal. Su publicación en 1856 suscitó un proceso por ofensa a la moral pública y a la religión, del que Flaubert salió absuelto. Favorecida por el escándalo, la novela inició a partir de ahí su camino a la gloria, que el paso del tiempo no hace sino acrecentar.
Ha sido considerada como una de las novelas que dieron principio a la narrativa moderna.

Es la novela por excelencia, cada página podría leerse dos veces, tal vez porque yo lo hice en francés, y luego la historia es tremenda: la pobre Emma Bovary y su amores prohibidos en la provinciana Francia del siglo XIX.

LEER Madame Bovary

Por supuesto se han hecho varias adaptaciones de Madame Bovary, aquí os dejo unas imágenes de la versión de Claude Chabrol en 1991:

El placer de la lectura según Flaubert y Emma Bovary:

“-Qué mejor cosa, en efecto, que estar por la noche al lado del fuego con un libro, mientras el viento bate los cristales y arde la lámpara.

-¿Verdad que sí?-dijo ella fijando en él sus grandes ojos negros bien abiertos.
-No se piensa en nada -proseguía él- , las horas pasan. Uno se pasea inmóvil por países que cree ver, y su pensamiento, enlazándose a la ficción, se recrea en los detalles o sigue el hilo de las aventuras. Se identifica con los personajes; parece que somos nosotros mismos los que palpitamos bajo sus trajes.
-¿Le ha ocurrido alguna vez encontrar en un libro una idea vaga que se ha tenido, alguna imagen oscura que vuelve de lejos, y como la exposición completa de su sentimiento más sutil?
-¡Sí, me ha sucedido!- respondió ella.

-Por eso -dijo él- me gustan sobre todo los poetas. Encuentro que los versos son más tiernos que la prosa, y que consiguen mucho mejor hacer llorar.

-Sin embargo, cansan a la larga -replicó Emma- ; y ahora, al contrario, me gustan las historias que se siguen de un tirón, donde hay miedo. Detesto los héroes vulgares y los sentimientos moderados, como los que se encuentran en la realidad.

-En efecto esas obras que no llegan al corazón, se apartan, me parece, del verdadero fin del arte. Es tan agradable entre los desengaños de la vida poder transportarse con el pensamiento a un mundo de nobles caracteres, afectos puros y cuadros de felicidad”

TRES CUENTOS DE HADAS / Gustavo Martín Garzo

2011-02-19T10:20:00.003+01:00

¿Es posible todavía escribir cuentos de hadas? Gustavo Martín lo hace, éstos son algunos de sus títulos: La princesa manca y Tres cuentos de hadas. Con este último obtuvo el Premio Nacional de Literatura Infantil y juvenil en 2010.

Hubo un mundo en el que convivían los hombres y los animales. Había bosques frondosos y árboles llenos de pájaros, y duendes y elfos y gnomos y hadas bondadosas y hadas malvadas. Y en ellos, una niña que se hace amiga de un ruiseñor que acaba salvándole la vida; un labrador que encuentra en una cestita a la hija que había deseado; una niña que, sin necesidad de hablar, consigue hacerse amiga de un dragón y casarse con un príncipe...

Hubo un mundo en el que convivían los hombres y los animales. Había bosques frondosos y árboles llenos de pájaros, y duendes y elfos y gnomos y hadas bondadosas y hadas malvadas. Es en ese mundo donde tuvieron lugar las historias que cuenta Gustavo Martín Garzo.

Sus habitantes tenían poco dinero, trabajaban duramente y, a veces, tenían enfermedades. Pero también sucedían hechos extraordinarios: un circo que llegaba al pueblo, la música, las fiestas... y la magia. Sucesos todos ellos dignos de ser contados. Y de eso tratan estos cuentos: de una niña que se hace amiga de un ruiseñor que acaba salvándole la vida; de un hada que envidiaba la vida de los hombres y que habitó en el cuerpo de una niña muerta, haciendo de su madre una mujer feliz; de un labrador que encuentra en una cestita a la hija que había deseado, una niña que, sin necesidad de hablar, consigue hacerse amiga de un dragón y casarse con un príncipe que encuentra en el monte...

Y todo esto sucede porque, como dice Gustavo Martín Garzo, haciendo suya una antigua enseñanza de las hadas: "no hay nada, si se desea con suficiente fuerza, que no llegue a cumplirse".

Página oficial de Gustavo Martín Garzo

A TALE OF TWO CITIES / Charles Dickens

2011-02-18T15:46:00.005+01:00

A tale of two cities takes place in the drama of the French Revolution. The two cities are Paris and London, and the tale is a tragic one. In the violence and terror or the Revolution, Sidney carton, a young Englishman, sacrifices himself for the woman he loves.
Esta novela del escritor británico Charles Dickens publicada en 1859 tiene una particularidad con respecto a las demás que escribió que se basan en personajes infantiles y muestran una marcada reprimenda hacia la sociedad británica de la época.
La historia se ubica entre dos ciudades: Londres y París, en los albores de la Revolución Francesa. La primera ciudad simboliza la paz, la segunda la agitación, el desafío y el caos.
La primera parte está ambientada en el año 1775, en Francia. Lucíe es una muchacha de 18 años, que creía a su padre muerto. Sin embargo, gracias a la intermediación del abogado Jarvis Lorry, logra reencontrarse con él, y viajan a Inglaterra.
En la segunda parte se relata el juicio a Charles Darnay, acusado de ser espía de Francia. En medio de un clima revolucionario se va tejiendo una historia de amor donde varios de los personajes se enamoran de Lucía. Ésta contrae matrimonio con Charles Darnay y tienen una hija. Pero mientras en Inglaterra los días se suceden en la rutina cotidiana, Francia se torna cada vez más conmocionada. Ambas ciudades se entrelazan en la historia, ya que Darnay decide marchar rumbo a Francia, pues una persona será condenada a morir por su culpa.
En la tercera parte, Darnay es encarcelado en Francia y juzgado, aunque finalmente es puesto en libertad. Sin embargo, al ser nuevamente juzgado es declarado culpable y condenado a muerte. La historia finaliza cuando Carton, abogado inglés, enamorado de Lucíe, decide reemplazar al condenado, aprovechando su parecido físico, y morir en su lugar.

Leí esta novela hace algunos años en inglés, cuando aún estaba en la Escuela Oficial de Idiomas, me parece que está extraordinariamente narrada y dotada de una magnífica ambientación y aquí os la dejo, en español, por si os apetece leerla: LEER Historia de dos ciudades, y así comienza su relato:
"Era el mejor de los tiempos, era el peor de los tiempos, la edad de la sabiduría, y también de la locura".

... Y, ¿por qué me acuerdo ahora de esta novela?, tal vez los hechos que se viven actualmente en Egipto y países limítrofes me recuerdan el relato de la situación que se vivía en los albores de la Revolución francesa, el alzamiento del pueblo oprimido cansado de ser pisoteado.

En 1935 se estrenó esta película estadounidense de Jack Conway que obtuvo dos nominaciones a los Oscar por : mejor película y montaje. Podéis verla en You Tube en versión original, ésta es sólo la 1ª Parte:

CASA DE MUÑECAS / Henrik Ibsen

2011-02-15T12:00:00.000+01:00

Casa de muñecas fue la primera obra dramática de Ibsen que causó sensación. En la actualidad es quizá su obra más famosa y su lectura es obligatoria en muchas escuelas y universidades. Cuando Casa de muñecas se publicó generó gran controversia, ya que critica fuertemente las normas matrimoniales del siglo XIX. Aunque Ibsen negó que su obra fuera feminista, es considerada por muchos críticos como la primera verdadera obra teatral feminista.

Nora, decide abandonar a su familia tras un conflicto con su marido, por lo que su conducta anticipa ciertas pautas de la liberación de la mujer que se desarrollarán a lo largo del siglo XIX. La determinación de Nora al abandonar a su marido hace de Casa de muñecas una obra teatral revolucionaria.

Es una aguda crítica sobre los tradicionales roles del hombre y de la mujer en el ámbito del matrimonio durante la época victoriana. Casa de muñecas describe la situación en la que se encuentra la protagonista Nora, y de la cual intenta salir. Su padre es un hombre conservador y bien situado socialmente, sin embargo trata a Nora como si fuera de su propiedad. Su marido, Torvald Helmer, no se diferencia mucho del padre y la considera también como un objeto más, como una "muñeca", con la que jugar, orgulloso de exhibirla ante los demás.
Desde los primeros diálogos, la impresión que tenemos de la protagonista es la de una mujer que se comporta como una nena caprichosa que juega y se divierte todo el día, encapotándose por motivos fútiles. La mutación y la concientización de Nora advienen cuando finalmente entiende que su marido no era en realidad esa noble persona que ella creía, y que su rol en ese matrimonio había sido el de una simple y bella marioneta, forzada a vivir en una casa de muñecas.
El drama de Nora Helmer, su protagonista, y su portazo final, es un alegato antimachista vigente, desgraciadamente, en nuestra sociedad a pesar del tiempo transcurrido.
Ibsen plantea en esta obra, con el matrimonio Helmer, la relación entre sexos. Según sus propias palabras:
“Existen dos códigos de moral, dos conciencias diferentes, una del hombre y otra de la mujer. Y a la mujer se la juzga según el código de los hombres. [...] Una mujer no puede ser auténticamente ella en la sociedad actual, una sociedad exclusivamente masculina, con leyes exclusivamente masculinas, con jueces y fiscales que la juzgan desde el punto de vista masculino.”

¿Os animáis?, pues aquí dejo un enlace: LEER Casa de Muñecas

TODO ESO QUE TANTO NOS GUSTA / Pedro Zarraluki

2011-02-14T16:19:00.007+01:00

No siempre es fácil ser padre. Tampoco es fácil ser hijo. En realidad, nada es fácil en esta vida… y ahí está la clave de la comedia. La dificultad acaba convirtiéndose en el corazón mismo del placer de vivir.

Un anciano se escapa en busca de un palacio inalcanzable, y su hijo va tras él. En su huida se encontrarán con una chica que está segura de amar, pero no de comprometerse a amar para siempre; con una mujer perturbadora que vive sola con su mayordomo y su cocinera napolitanos; con una ciega que nunca quiso trabajar y acabó cultivando las rosas más bellas…

Padre e hijo comprenderán que vivir puede ser apasionante si se sabe mirar a los demás, hacerse cómplice de ellos. Si se sabe no tener miedo al ridículo, al miedo mismo. Y que es, al fin y al cabo, la única oportunidad que tenemos de dar un pequeño paseo por el paraíso.

Todo eso que tanto nos gusta es una novela radiante, escrita en estado de gracia. Una novela que aborda los grandes temas de la existencia con sabia naturalidad, con una sencillez elegantísima, y que sugiere que quizás el único secreto para vivir consista en conseguir llegar a ser quienes ya somos... y en bailar hasta el amanecer.

Una novela que se lee con placer de principio a fin, se trata de una lectura "feliz", llena de esperanza, que nos anima a hacer todo eso que tanto nos gusta, a convertirnos en la persona que siempre hemos querido ser olvidándonos de las obligaciones y la rutina de una vida anodina y sin sentido, ¿cuántas veces hemos deseado cambiar de vida, partir de cero, sin ataduras?, Tomás, el protagonista, nos muestra que todo eso es posible, que nunca es tarde, y lo que es mejor, que no hay que ir demasiado lejos para encontrar lo que buscamos, no se trata de alejarnos de nuestro entorno inmediato sino de dejar de hacer lo que no nos gusta y empezar a disfrutar de lo que verdaderamente nos gusta, aquello que de verdad nos hace felices: disfrutar de las cosas sencillas, compartir momentos con la familia y los amigos, bailar ...
Nos da una lección de humildad, la de no lanzarnos a buscar paraísos lejanos sin haber contemplado antes la belleza cotidiana que nos rodea
Es esta una novela reflexiva que nos presenta un montón de buenos personajes, tan cercanos, tan humanos, que ríen, lloran y mueren, cumpliendo cada uno su papel cuando les toca, con algo de resignación, y otro tanto de la calma que confiere encontrar el lugar en el que nos corresponde estar.

La recomiendo y podéis leerla aquí mismo si queréis: LEER Todo Eso que Tanto nos Gusta

VEINTE MIL LEGUAS DE VIAJE SUBMARINO / Julio Verne

2011-02-08T16:19:00.002+01:00

Hoy, 8 de febrero, aniversario de Julio Verne (nació un día como hoy en Nantes en 1828), quiero recordar una obra que no requiere prácticamente presentación ya que no sólo es uno de los relatos más populares de la literatura mundial sino que su fama se ha visto incrementada gracias a las numerosas adaptaciones cinematográficas que se han hecho sobre ella .
Veinte mil leguas de viaje submarino es una de las novelas más destacadas de este escritor gracias a cuya imaginación debemos tantos adelantos de nuestro mundo actual, y que él supo ver ya en el siglo XIX.

Un monstruo marino, una cosa enorme, ha sido avistada por varios navegantes a lo largo y ancho de los mares, cuando finalmente se decide organizar una expedición para acabar con semejante bestia. A bordo de la fragata estadounidense Abraham Lincoln embarcan el célebre profesor de Historia natural Pierre Aronnax y el experto arponero canadiense Ned Land. Cuando se encuentran por primera vez ante el monstruo, dos inmensas trombas de agua se ciernen sobre la cubierta del Abraham Lincoln, llevándose a Aronnax y a Ned Land sobre el lomo de la misteriosa bestia, que resulta ser un fabuloso submarino, el Nautilus. El capitán Nemo, el sabio atormentado y desengañado de la raza humana, en el que confluyen el individualismo libertario y un exacerbado sentido de la justicia, se ha convertido sin duda en uno de los paradigmas de la novela de aventuras y su presencia ya bastaría para justificar el lugar de honor que ocupa Veinte mil leguas de viaje submarino en el género. Y sin embargo, contiene muchos otros alicientes: Emoción, conocimiento, suspense, personajes inolvidables, lances inesperados... Uno de los hitos de la novela de aventuras y fuente inagotable para la posterior narrativa de anticipación.

Su historia está narrada en primera persona por el profesor Pierre Aronnax quien, tras convertirse en prisionero del Capitán Nemo junto a su asistente Consejo y del arponero canadiense Ned Land, es transportado por los océanos a bordo del submarino Nautilus.
Gracias a su testimonio, se puede advertir que la experiencia protagonizada por este personaje comenzó tiempo después de que el buque Abraham Lincoln naufragara a causa de una tempestad. Por ese entonces, el experto y su fiel compañero habían sido rescatados por Ned Land pero, a diferencia de lo que podían suponer, su odisea no estaba por finalizar sino todo lo contrario.
Justo cuando creían haber nadado hacia un sitio seguro, los náufragos descubren que no están en una isla, sino en una estructura metálica ubicada sobre la superficie del mar donde pronto conocen al capitán, un hombre que les informa que aquellos que entran allí, jamás vuelven a salir.
A partir de ese momento, los prisioneros comienzan a formar parte de, tal como el título de la obra lo indica, un viaje de veinte mil leguas por debajo del mar en el cual tienen el privilegio de conocer diversos elementos y avances y a recorrer diversos lugares que le permitieron a Verne cautivar aún más a sus lectores a través de la asombrosa descripción de los paisajes submarinos repletos de maravillosas criaturas.

Supongo que algunos aún no lo habréis leído , pues para vosotros y las nuevas generaciones aquí os la dejo por si os animáis: LEER Veinte Mil Leguas de Viaje Submarino

Tariler de la adaptación de Walt Disney en versión original.

¡QUÉ GRACIOSA MI CONEJITA! / Sally Doherty

2011-02-03T16:58:00.007+01:00

Irene está aprendiendo a leer y nada mejor que esta colección de libros de Susaeta, escritos en letra mayúscula en los que además puedes tocar.
Hacía un día precioso,
y la conejita y su mamá salieron a pasear por el parque.

Diviértete con las monerías que la pequeña hace para agradar a su mamá.

Otros títulos de la colección: ¿Quién anda por ahí. oso?
¿Quieres ser mi amigo?
Chof, chof, ¡patitos al agua!

LA DAMA NÚMERO TRECE / José Carlos Somoza

2011-02-03T16:58:00.006+01:00

La dama número trece es la octava novela del escritor español José Carlos Somoza. Se trata de una novela fantástica de terror, cuya primera edición fue publicada en mayo de 2003. La novela gira en torno a las situaciones y problemas en que se enfrenta el protagonista, Salomón Rulfo, al relacionarse de manera sobrenatural, por medio de una constante pesadilla, con un crimen real y una secta secreta y fantasmagórica de trece damas, quienes por medio de la poesía han desatado desde antaño innumerables tragedias y crímenes. El autor se basa para configurar la novela en la leyenda de las trece damas, recogida, entre otras obras, en el ensayo poético La diosa blanca del escritor inglés Robert Graves.

Salomón Rulfo, profesor de literatura en paro y gran amante de la poesía, sufre noche tras noche una inquietante y aterradora pesadilla. En sus sueños aparece una casa desconocida, personas extrañas y un triple asesinato sangriento, en el que, además, una mujer le pide ayuda desesperadamente. Por este motivo, Salomón acude a la consulta del doctor Ballesteros, un médico que le ayuda a desentrañar el misterio de los sueños y le acompaña en lo que se convertirá en un caso mucho más terrible y escalofriante que cualquier fantasía: el escenario del crimen es real y la mujer que pide socorro a gritos fue realmente asesinada.
En compañía de una joven de pasado enigmático, el doctor y un ex-profesor de la universidad con el que mantiene una relación compleja, Salomón se adentrará en un mundo donde las palabras y la poesía son un arma de gran poder. En ese mundo, habitan las doce damas que controlan nuestro destino desde las sombras... O, ¿son trece brujas?

La metáfora del libro es la poesía, explica y se pregunta su autor: «¿Qué sucedería si la poesía fuera realmente poderosa como en tiempos pasados? ¿Qué pasaría si los versos de Lorca, Neruda, los grandes poetas tuvieran capacidad para alterar la realidad». ¿Qué pasaría si la poesía fuera un poder?»

En esta novela el autor hilvana con destreza y elegancia una fascinante historia de intriga, en la que se desafía la inteligencia y la fantasía del lector.

LEER La Dama Número Trece, aquí tenéis un enlace con las diez primeras páginas del libro, para abrir boca...

TE DI LA VIDA ENTERA / Zoé Valdés

2011-01-28T16:17:00.005+01:00

TE DI LA VIDA ENTERA es la historia de Cuca, Cuquita, la Niña Cuca -como todo el mundo la llama-, que con poco más de dieciséis años llega a La Habana pre-rrevolucionaria. Allí, con la complicidad de dos voluptuosas mujeres con las que entabla una estrecha amistad, conocerá el sabor y el ritmo de la noche habanera. Después de un baile enloquecido y un largo y apasionado beso, la Niña Cuca cae perdidamente enamorada de un hombre que desaparece sin dejar rastro. Pero ella sabe mantenerse fiel a su promesa, y ocho años más tarde, cuando por fin se encuentran, inician una desenfrenada historia de amor. Pero la felicidad abandona pronto a Cuca, una mujer a quien la vida le cambia cada vez que escucha un bolero. De nuevo sola, durante los primeros años de la Revolución, Cuca se dedica en cuerpo y alma a sacar adelante a su hija y a esperar el regreso de su amante. A medida que se van imponiendo la degradación, el desabastecimiento y la miseria, su ilusión irá menguando para convertirse en absurdo. Al ritmo de la música cubana, el lector recorrerá los excesos y el envilecimiento de la vida antes y después de la Revolución.
TE DI LA VIDA ENTERA es una novela rebosante de humor ácido y erotismo que retrata sesenta años de la vida de una mujer cubana. Con mucho desparpajo y haciendo gala de un impresionante dominio del lenguaje, Zoé Valdés ha escrito una magnífica novela sobre el deseo, la esperanza y el desencanto. Esta novela fue finalista del Premio Planeta España en 1996.
Es curioso como la autora es capaz de arrancar una sonrisa cuando está narrando un drama lleno de miserias donde casi es imposible creer que pueda haber un futuro mejor, pero es muy propio de la literatura hispanoamericana tratar los dramas con los toques de humor más fantásticos.
Muy recomendable, ya se sabe lo que dicen por ahí de los finalistas a los premios, que son mejores que los ganadores.
Si sentís curiosidad por la autora aquí dejo un enlace para acceder a su blog: Blog de Zoé Valdés

BORIS UN AMIGO MUY ESPECIAL / Carrie Weston

2011-01-28T15:48:00.000+01:00

El día que la Señorita Clo Clo anunció a sus alumnos que tendrían un nuevo compañero, todos lo esperaban entusiasmados. Pero cuando Boris entró con sus aterradores enormes osunos peludos pasos ¡los chicos empezaron a gritar! En realidad Boris no quería asustarlos. Sólo quería hacer nuevos amigos. Por suerte, un hecho inesperado le ayudó a conseguirlo.

Una historia tierna y divertida que resalta los valores de la amistad y la belleza del interior.
El titulo original de este precioso cuento es: Oh, Boris!
El texto ha sido adaptado por Francesc Esparza.
Autor Carrie Weston
Ilustraciones de Tim Warnes
Traducción originalmente publicada en inglés por Oxford University Press

EX LIBRIS / Ross King

2011-01-28T00:01:00.003+01:00

Códigos cifrados y falsificaciones se dan cita en esta novela ambientada en el siglo XVII. Londres, 1660. La siniestra Lady Marchamont encarga a un vendedor de libros, Isaac Inchbold, la búsqueda de un texto hermético titulado El laberinto del mundo, desaparecido de la inmensa biblioteca de su padre durante los saqueos de la guerra civil. La única pista de que dispone el desconcertado librero es un ex libris, propiedad del difunto dueño de la biblioteca, Sir Ambrose de Pennington, coleccionista de ejemplares de todas las cortes europeas.

Su suerte y su fortuna dependen del éxito de su misión, pero pronto descubrirá que no es el único que busca el escurridizo volumen. Isaac Inchbold va a encontrarse inesperadamente sumergido en un mundo de espías, contrabandistas, códigos cifrados y falsificaciones, convertido en involuntario participante de un juego mortal.

A partir de tramas paralelas sólidamente construidas, Ross King recorre la convulsa y apasionante Europa del siglo XVII, testigo de constantes enfrentamientos entre católicos y protestantes, del estallido de la Guerra de los Treinta Años o de cruciales descubrimientos en materia de astronomía y cartografía… Como Umberto Eco o Arturo Pérez-Reverte, King mantiene una sorprendente tensión narrativa haciendo gala de una documentación y ambientación impecables.

Cuando comencé a leer este libro no tenía ni idea de lo que era un ex libris (mucho Leyendo, Leyendo...). Se trata del sello con el que son marcados en sus contraportadas o en sus lomos todos los libros que forman parte del fondo de una biblioteca.
La verdad es que, en principio, el argumento me pareció muy interesante, engancha, pero, las largas parrafadas y descripciones en algunos pasajes hacen de este libro una lectura lenta y a veces tediosa.

Una novela para leer con tranquilidad y en un momento en el que tengas ganas de meterte en una historia un poco más compleja pues nos vamos a encontrar inmersos en la Inglaterra de mediados del siglo XVII donde la sociedad de la época se encuentra convulsa ante años de terror y luchas, donde cada uno está intentado encontrar su sitio, donde los avances técnicos y médicos están suponiendo una autentica revolución, pero también donde una vida humana es tan poco valiosa como la de un animal abandonado.

EL RETRATO DE DORIAN GRAY / Oscar Wilde

2011-01-16T10:27:00.000+01:00

Considerada una de las últimas obras clásicas de la novela de terror gótica con una fuerte temática faustiana, además de mostrar sus lados retorcidos al mostrar un pintor con afecto intimo y directo con el personaje principal. El libro causó gran controversia cuando fue publicado por primera vez; sin embargo, es considerado en la actualidad como "uno de los clásicos modernos de la literatura occidental".

Dorian Gray es un joven y atractivo aristócrata que, habiendo heredado una mansión, regresa a su Londres natal tras pasar la adolescencia aislado en el campo. Abrumado por la vida nocturna londinense, Dorian se sumerge en ella de la mano de Lord Henry Wottom, quien le muestra los lugares más recónditos y peculiares de la capital inglesa. Allí pronto Dorian queda seducido por el estilo de vida decadente de Wotton, ajeno a toda moral, al tiempo que comienza a obsesionarse con alcanzar la eterna juventud, cultivando un amor intenso por la belleza y el placer, un culto romántico y visceral. El artista Basil Hallward, amigo suyo, a quien el físico del joven ha impactado, emprende con obsesivo entusiasmo la pintura de un retrato del protagonista: cada rasgo, cada miembro, está armónicamente colocado en un conjunto fruto, mas que de la habilidad y el conocimiento del pintor, del amor que éste siente por el arte y la belleza de su joven modelo, retrato que se convertirá en un recordatorio palpable de sus graves faltas con el paso del tiempo. A diferencia del resto de los mortales, el apuesto Dorian permanece impasible al sucederse los años y es el retrato en cambio, el que envejece y asume su degradación física y moral. Eternamente joven, eternamente maldito.

Esta novela es una obra de búsqueda, la búsqueda de la inmortalidad. Una búsqueda que Dorian lleva hasta sus últimos extremos, hasta el extremo de la muerte. Porque Dorian está dispuesto a matar para mantener su eterna juventud. Así consigue mantener la vida que desea, arrancándosela a los demás, para que todo el mundo siga observando su bella imagen de juventud. Todo el mundo, menos su retrato. En el retrato está la verdad. La verdad de su rostro real, que no sólo sufre el paso del tiempo y los estragos de la edad, sino que con cada crimen añadido, ese reflejo muestra las marcas de un asesino. Ese será el verdadero retrato de Dorian Gray y el que lo perseguirá a lo largo de su vida.

LEER El Retrato de Dorian Gray

La narración, con una estructura circular y cíclica, se centra en los cambios y la evolución del protagonista y en las relaciones que mantiene con otros dos personajes. Basil Hallward, prototipo del artista entregado a la causa de su obra sin descanso, embarcado en una lucha constante con la musa del arte, enamorado platónicamente de Dorian Gray, un intento de artista puro. Por su parte, Lord Henry Wotton es el creadorde su propia condición, un artista de éxito social, elegante y distinguido, que oculta su realidad bajo un manto de cinismo e hipocresía.

La persecución de Dorian Gray se convierte en una reflexión de análisis de las relaciones entre el bien y el mal, un recorrido por los anhelos más oscuros del ser humano, a los que no somos ajenos ninguno de nosotros, ni el propio Oscar Wilde, que no esconde ninguna de las similitudes consigo mismo, haciendo coincidir, incluso, las fechas de nacimiento de ambos y muchos de los intereses vitales.

"¡Qué tristeza! Yo me volveré viejo y horrible y espantoso. Pero este retrato permenecerá siempre joven. ¡Ojalá fuera yo siempre joven y el cuadro envejeciera! ¡Por eso, sólo por eso, lo daría todo! ¡Daría mi alma!"

La imagen, el reflejo del propio rostro como el verdadero espejo del alma, se convierte en realidad innegable de la que no podemos escapar. Tal vez podamos ocultarnos, maquillar nuestra imagen para mostrar sólo lo que nos interesa mostrar. Únicamente al final, en la propia soledad se nos presenta nuestro verdadero yo.

Se observa durante toda la novela un cierto desprecio por las mujeres y las personas de avanzada edad, un afán por probarlo todo, por experimentarlo todo, por la perversión, sin límites, ni ética ni moral.

"Lo único que vale la pena en la vida es la belleza, y la satisfacción de los sentidos"

Esta novela fue llevada al cine por Albert Lewin en 1945, película en blanco y negro, con momentos clave (cuando se nos muestra el cuadro) en los que la imagen es en color. Pero son esos planos en los que el cuadro adquiere una importancia especial, como cuando se ve por primera vez ya terminado, mostrando la belleza triunfante o cuando aparece por primera vez ya demacrado, cargado de todos los estigmas de corrupción, de las acciones criminales de Gray. Quizá la que tengamos más fresca en la memoria es la versión de Oliver Parker en 2009, destacable la presencia secundaria del actor Colin Firth como Lord Henry Wottom, que está bien en cualquier papel.

EL VIAJERO / John Twelve Hawks

2011-01-02T12:05:00.001+01:00

John Twelve Hawks es el nombre del autor de los libros El Viajero, El Río y La Ciudad Dorada, que componen la trilogía La Cuarta Realidad que constituye el comienzo de la carrera del autor.
Se conoce muy poco sobre el autor dado que vive fuera de la Red, es decir, fuera del alcance del gobierno o las autoridades, sin tener una tarjeta de crédito, licencia de conducir ni ninguna otra documentación que pueda unirlo al sistema. Su edad, domicilio y señas particulares son inciertas, o al menos se mantienen en secreto como un presunto truco publicitario.

En su primera novela, Twelve Hawks nos introduce en una mirada distinta de nuestro actual mundo, donde existe una Gran Máquina que puede controlar todos y cada uno de nuestros movimientos, si vivimos en la Red. Lejos de ser una copia del conocido 1984, este thriller con dejos de ciencia ficción se sitúa en nuestra realidad y nos cuenta acerca de lo que ocurre sin que la mayoría de la gente se de cuenta de ello.

El Viajero nos sitúa en una sociedad en Estados Unidos con una organización secreta, La Tábula, que controla a la población mediante una observación constante, maneja lo último en tecnología y es capaz de detectar a cualquier persona en el mundo que viva 'dentro de la red', esto es cualquiera que tenga una vida normal, con cuentas bancarias a su nombre, tarjetas de crédito, un móvil, permiso de conducir, etc. todas estas cosas nos fichan en algún lugar y le dan las herramientas necesarias a La tábula para controlar todo lo que hacemos. Hoy en día, por ejemplo, en casi todos los sitios existen cámaras de seguridad que unidas a un buen programa de reconocimiento facial podrían decirte en qué lugares y a qué horas has aparecido...
Un grupo de personas casi extintas llamadas Viajeros se rebelan contra estas prácticas. Estos viajeros pueden realizar viajes astrales y proyectar su espíritu hacia otras dimensiones, "viajan" mientras duermen y pueden acceder a 7 mundos que son como una versión paralela de la misma tierra pero en otras circunstancias. Se habla, por ejemplo, de un mundo donde los animales son mansos y de otro donde solo existen almas perdidas. Dicen además que el nuestro es el cuarto mundo.
Los "Viajeros" entonces, al ser capaces de ver lo que otros no, cuando vuelven de sus sueños traen consigo ideas nuevas del mundo, una nueva visión de las cosas (probablemente, más amplia), provocando así grandes cambios en la historia de la humanidad, pero siempre hay alguien a quien no le gustan los cambios. La Tábula tiene como misión eliminar a los viajeros para poder mantener el mundo bajo cambios "controlados". A si mismo existe otra organización que se dedica a proteger a los viajeros. Los viajeros de por sí son gente pacífica, pero sus guardianes, los "Arlequines", son asesinos profesionales que se entrenan desde muy pequeños en las artes que les ayudarán a mantener a los primeros con vida y que saben cómo vivir fuera de la Red. Así es como la Tábula, utilizando la ventaja de la tecnología ha hecho pasar a los arlequines como terroristas, para que si son reconocidos en cualquier sitio los retengan el tiempo suficiente para que su gente consiga eliminarlos.

El libro está ambientado en nuestra época, y nos cuenta que hoy por hoy la "Tábula" practicamente ha ganado la batalla, pues casi no hay más Viajeros y sólo han sobrevivido un puñado de Arlequines.

La historia se centra en uno de estos Arlequines llamado Maya, que deberá proteger a dos ingenuos hermanos que hasta ahora han vivido fuera de la Red.Maya acepta la misión de proteger a dos hermanos, en California, posiblemente los únicos viajeros que hasta ahora han sobrevivido. Gabriel y Michael corren peligro; uno de ellos ha sido secuestrado y el otro ha conseguido huir.
La búsqueda del hermano perdido y la travesía de Maya y Gabriel traspasan las barreras físicas y conducen al lector por un mundo sobrenatural, donde el fuego, el aire y el viento son barreras que pueden ser superadas, y donde la percepción alcanza nuevos límites.

Marcada por un sino implacable, había ocasiones en que Maya hubiera deseado nacer ciega e ignorante. Su infancia no fue la de tantas otras niñas de su edad, y Maya pronto se vio obligada a soportar duras pruebas. Su padre era uno de los últimos Arlequines, superviviente de una estirpe de guerreros protectores de los Viajeros que había sobrevivido a varios intentos de asesinato por parte de la Tábula. Condicionada por su ascendencia genética, Maya tenía un único objetivo en la vida: proteger, con su propia vida si era necesario, a los Viajeros, seres humanos con la capacidad de saltar hacia mundos paralelos y de retornar a la dimensión terrestre con los conocimientos adquiridos en otros planos de la realidad.
Pero, ¿por qué debía ella renunciar a una vida normal? Es más, ¿cómo podía aceptar qu esu propio padre optara por sacrificarla en nombre de un ideal tan extraño como maldito? ¿Acaso los ciudadanos de a pie, ignorantes de su propio destino, controlados por la Hermandad como si fueran animales condicionados, merecían tal sacrificio por su parte? Las dudas de Maya no la habían dejado en paz desde que se había enterado de u na verdad que sólo aceptaría tras la muerte de su padre a manos de la Tábula. entonces supo que había llegado el momento de actuar. Su misión: viajar a Estados Unidos y proteger a los hermanos Corrigan, los dos últimos Viajeros que quedaban sobre la faz de la Tierra, y cuyo destino no era otro que el de cambiar los derroteros de un mundo demasiado corrompido.

A pesar de estar en inglés el sitio web de esta obra es bastante interesante:
http://www.randomhouse.com/features/traveler/

Curiosa mezcla de espiritualidad y tecnología., pero recomendable para los amantes de este género.

Y como casi siempre hago una referencia cuando los libros son llevados al cine diré que Fox se ha hecho con los derechos de esta serie de novelas The Fourth Realm Trilogy (La Cuarta Realidad o El Cuarto Reino) que han sido comparadas con Star Wars y Matrix. El encargado del guión será Alex Tse, co-guionista de Watchmen entre otras cosas. Y no conozco más detalles por el momento.

¡¡¡FELIZ 2011!!!

2011-01-01T19:27:00.000+01:00

A todos y todas los que pasáis por este blog intencionada o accidentalmente os deseo en este año que empieza muchos buenos ratos de lectura, y, por supuesto, todo lo mejor...

SÓLO UNA MUERTE EN LISBOA / Robert Wilson

2010-12-30T11:16:00.002+01:00

1941, Lisboa. Klaus Felsen, oficial de las SS, llega a la ciudad donde nazis y aliados, refugiados y empresarios bailan al compás del oportunismo y la desesperación. Razones de guerra llevan a Felsen a las montañas del norte donde se libra una cruenta batalla por un elemento vital para Hitler. Allí conocerá al hombre que da la primera vuelta a una rueda de avaricia y venganza; rueda que no dejará de girar hasta el final del siglo. 1990, fin de una década, Lisboa.
El inspector Zé Coelho investiga el asesinato de una joven. A medida que avanza en la investigación, Coelho excavará la oscura tierra de la historia y exhumará viejos huesos. Son muchas las injusticias del viejo régimen fascista que la revolución de 1974 no ha resuelto, pero quizá sea este asesinato el más antiguo y flagrante.

"Su cuerpo fue encontrado anclado entre la arena y el océano. Joven, rica y bella, el asesino de la adolescente Catarina Oliveira venía a perturbar los templados nervios de la alta sociedd lisboeta. También para el inspector Zé Coelho, el caso Oliveira representaba un complicado nudo gordiano que desentrañar. Un crimen que ocultaba más de cincuenta años de historia portuguesa y que conjugaba oscuras aristas de sexo,drogas, familias importantes y dinastías construídas sobre el escabroso secreto del oro nazi."

Robert Wilson, escritor británico que vive y escribe en una apartada granja de Portugal,sigue los pasos de escritores como John Le Carré y Phillip Kerr. Un relato muy satisfactorio; suspense, misterio psicológico y novela de ideas magníficamente escrita.
Lo mejor de este libro fue leerlo poco después de haber visitado Lisboa y, así volver a pasear por las calles de esta magnífica ciudad y recordar los rincones por los que una vez transité.

KIKA SUPERBRUJA / Knister

2010-12-30T10:31:00.003+01:00

Kika Superbruja es una serie de libros escrita por el escritor alemán Ludger Jochmann, más conocido como Knister. Toda la serie ha sido publicada por la Editorial Bruño en España. Desde que en 1997 apareciera su primera aventura "Kika Superbruja detective", su protagonista se ha convertido en uno de los personajes más conocidos de la Literatura Infantil, con 19 títulos traducidos a más de 35 idiomas; y es precisamente con este libro con el que Cristina, que ya es una gran lectora, empieza a leer esta colección de la que Beatriz dió buena cuenta en su momento y que ahora cede gustosa a sus primas.

En esta aventura, Kika investiga el misterioso robo de la bicicleta de su madre. De pronto, y gracias a la magia, se encuentra siguiendo las huellas del ladrón de bicis más astuto de la ciudad.

Los libros de Kika Superbruja siempre están divididos en cuatro o cinco capítulos cada uno y poseen dos trucos para realizar sobre el tema del que trata el libro.Según su creador,el objetivo de las historias de Kika es transmitir diversión a los niñ@s, ya que permiten viajar a través del tiempo, así como trabajar el valor de la amistad. Por otro lado, Knister pretende evidenciar que los trucos y libros de magia no sirven para resolver los problemas del día a día.

Existe una serie de dibujos animados y también se estrenó en 2009 una adaptación con Pilar bardem, entre otros, como la bruja Elviruja. La película KIKA SUPERBRUJA Y EL LIBRO DE HECHIZOS cuenta la historia de una niña normal y corriente que un día encuentra un libro de magia y empieza a vivir sorprendentes aventuras en compañía de un pequeño dragón llamado Héctor.Todo empieza cuando la mayor de las brujas se esta haciendo vieja, necesita encontrar una joven sucesora, para ello envía a su pequeño y barrigón dragón a buscarla. Pronto Héctor el Dragón llega a casa de la pequeña Kika, una niña que tal vez sea elegida como la nueva Superbruja, aquella que además tiene el deber de cuidar el Gran Libro de Hechizos. Un relato de fantasía y aventura donde la magia blanca deberá triunfar sobre la magia negra que envuelve a un terrible villano. ¿Se convertirá Kika en la siguiente Superbruja?

Si os animáis a ver esa película pinchad en el enlace: Ver Kika Superbruja y el Libro de Hechizos

CANCIÓN DE NAVIDAD / Charles Dickens

2010-12-24T10:40:00.006+01:00

Esta fantástica obra también llamada CUENTO DE NAVIDAD es quizás el más famoso relato navideño.

‘Desearía que este libro hechizase amablemente sus hogares y que nadie quisiera abandonar su lectura’ dice Charles Dickens, su autor. Scrooge, su personaje, al final revivirá la bondad y caridad en cada uno de los lectores renovando el espíritu de navidad.
Escrita en 1843, Canción de Navidad se ha convertido en la fábula perenne que, en temporada navideña, recuerda al hombre el verdadero valor de la existencia.
Poseedora de la cualidad literaria del escritor inglés, que extrajo de la juventud desgraciada del siglo XIX el material para crear novelas sensibles y humorísticas, la historia del tacaño Scrooge y los fantasmas que lo llevan a un viaje por el presente, pasado y futuro, continúa conmoviendo a las generaciones actuales.

El avaro Ebenezer Scrooge ha dedicado su vida exclusivamente a la acumulación de riqueza. Salvo por el dinero, muestra desprecio por el resto de las cosas, incluida la amistad, el amor y la celebración de la Navidad. Pero tras un encuentro nocturno con la figura fantasmal de Jacob Marley, seguido de otras tres visitas espectrales que le muestran el Pasado, el Presente y el Futuro, comprenderá que hay muchas más cosas en la vida más importantes que el dinero, y en ellas está la clave para la felicidad.

Se trata de un relato humano, cuya calidez nos llega al alma y donde el ser humano busca en la Navidad el espíritu del amor y la paz del hogar en familia.
Dickens usa la fantasía para urgar en el egoísmo humano y enseñarnos una lección de comportamiento dirigiéndonos por el camino correcto para andar en la vida, al amparo de la Navidad que es la época donde se olvidan los pesares, rencores, sufrimientos y la mala voluntad humana, generando un espacio para convertirnos en mejores personas
Aún estáis a tiempo de leerlo esta Navidad : LEER Canción de Navidad
En 2009 se estrenó una adaptación escrita y dirigida por Robert Zemeckis, y protagonizada porJim Carrey en múltiples roles, incluyendo el personaje de Ebenezer Scrooge cuando es joven, cuando es un adulto y cuando es un hombre de edad avanzada, así como los tres fantasmas que le atormentan. La película está en formato 3D, se trata de la última de las numerosísimas adaptaciones cinematográficas de las que ha sido objeto esta novela, para los menores de 7 años mejor será la de Los Teleñecos en Cuento de Navidad o Una Navidad con Mickey, y la también reciente versión más rosada Barbie Cuento de Navidad.

EL TIEMPO ENTRE COSTURAS / María Dueñas

2010-12-20T16:30:00.002+01:00

Una novela de amor y espionaje en el exotismo colonial de África y una de las novelas más poderosas de los últimos años, y atención a esta desconocida autora, María Dueñas, que, con su primer libro, se ha convertido en toda una revelación.
Esta semana no me ha sido posible asistir a la reunión del club de lectura en el que íbamos a comentar esta obra y la verdad es que me habría gustado mucho poder darle un repaso al libro con mis compañero@s, me ha encantado, en pocos minutos quedas enganchado a este volúmen que, a primera vista, parece extenso pero cuyas 630 páginas están llenas de ritmo, memoria y pasíón.

La joven modista Sira Quiroga abandona Madrid en los meses convulsos previos al alzamiento arrastrada por el amor desbocado hacia un hombre a quien apenas conoce. Juntos se instalan en Tánger, una ciudad mundana, exótica y vibrante en la que todo lo impensable puede hacerse realidad. Incluso la traición y el abandono.
Sola y acuciada por deudas ajenas, Sira se traslada a Tetuán, la capital del protectorado español en Marruecos. Con argucias inconfesables y ayudada por amistades de reputación dudosa, forja una nueva identidad y logra poner en marcha un selecto atelier en el que atiende a clientas de orígenes remotos y presentes insospechados.
A partir de entonces, con la contienda española recién terminada y la europea a punto de comenzar, el destino de la protagonista queda ligado a un puñado de personajes históricosentre los que destaca Juan Luis Beigbeder -el enigmático y escasamente conocido ministro de Asuntos Exteriores del primer franquismo-, y su amante, la excéntrica Rosalinda Fox, y el agregado naval Alan Hillgarth, jefe de la inteligencia británica en España durante la segunda guerra mundial. Entre todos ellos la empujarán hacia un compromiso en el que las telas, las puntadas y los patrones de su oficio se convertirán en la fachada visible de algo mucho más turbio y peligroso.

Una novela femenina que tiene todos los ingredientes del género. Una novela escrita por una mujer y para mujeres, o al menos eso es lo que dicen algunos, por eso tenía una idea preconcebida de la novela muy equivocada. Al leer por encima la sinopsis del libro pensé que se trataría de un dramón, la historia de una mujer sufridora y de todas las penurias que pasó en Marruecos. No podía ir más desencaminada. La historia de Sira se entremezcla con la de una España en plena Guerra Civil y con tramas políticas entre pro-alemanes y pro-ingleses. Nos acerca a la época colonial española, época de la que hasta ahora se ha sacado poco provecho.
Si os apetece leer una historia de aventuras, espías e intriga os la recomiendo sin ningún género de duda y si queréis una muestra: LEER El Tiempo entre Costuras

Y si queréis saber más sobre esta novela o su autora existe un blog en el que se analiza la obra, aparecen imágenes de los escenarios en los que se desarrolla la historia, mapas y datos sobre los personajes históricos: http://eltiempoentrecosturas.blogspot.com/

Debido al gren éxito de ventas se prepara una serie para televisión que ya tiene protagonista: Adriana Ugarte, que volverá a la televisión tras haber logrado un gran éxito con la serie, también de época, La Señora en Televisión Española. La serie se empezará a rodar próximamente y se espera de ella que coseche un gran éxito de audiencia.

LOS HOMBRES QUE NO AMABAN A LAS MUJERES / Stieg Larsson

2010-12-03T12:58:00.005+01:00

Harriet Vanger desapareció hace 36 años durante un carnaval de verano en la isla sueca Hedeby, propiedad prácticamente exclusiva de la poderosa familia Vanger. A pesar del despliegue policial, no se encontró rastro de la muchacha de 16 años. ¿Se escapó? ¿Fue secuestrada? ¿Asesinada? Nadie lo sabe: el caso está cerrado, los detalles olvidados.

Pero hay quien sigue recordando a Harriet, su tío Henrik Vanger, un empresario retirado, ya en el final de su vida y que vive obsesionado con resolver el misterio antes de morir.
En las paredes de su estudio cuelgan 43 flores secas y enmarcadas. Las primeras 7 fueron regalos de su sobrina. Las otras llegaron puntualmente para su cumpleaños, de forma anónima, desde que Harriet desapareció.
Vanger contrata a Mikael Blomkvist, periodista de investigación y alma de la revista Millennium, una publicación dedicada a sacar a la luz los trapos sucios del mundo de la política y las finanzas. Mikael no está pasando un buen momento: está vigilado y encausado por una querella por difamación y calumnia. Detrás de la querella está un gran grupo industrial que amenaza con derrumbar su carrera y destruir su reputación. Así que acepta el extraño encargo de Vanger de retomar la investigación de la desaparición de su sobrina e intentar tirar de algún cabo suelto.
Un trabajo complicado para el que recibe el regalo inesperado de la ayuda de Lisbeth Salander, una investigadora privada nada usual, incontrolable, socialmente inadaptada, tatuada y llena de piercings, y con extraordinarias e insólitas cualidades como su memoria fotográfica y su destreza informática.

Así empieza una novela que es la crónica de la guerra interna de una familia, un fresco fascinante del crimen y del castigo, de perversiones sexuales, de trampas financieras, un entramado violento y amenazante entre el que sin embargo crece una tierna y frágil historia de amor. Una historia de amor entre la que será la pareja más memorable de la literatura criminal y, yo, por supuesto la he leído...y, ¿quién no?, a decir verdad el principio es bastante pesado pero tras las primeras 100 páginas la cosa se pone interesante e incluso en las últimas 200 páginas eres capaz de morder a cualquiera que te interrumpa mientras estás leyendo.
Después de tantas buenas críticas, y también algunas malas, si aún no lo habéis leído y os animáis a enfrentaros a este volumen de alrededor de 600 páginas aquí tenéis el enlace: LEER Los Hombres que no amaban a las Mujeres

El libro tiene como punto central a la mujer y la violencia que se ejerce contra ella, que se inicia desde el título, encabeza los epígrafes de cada una de las 4 partes en las que está dividido el volumen y atraviesa todo el texto. Es un libro donde se refleja la sociedad sueca en general y muchas de sus instituciones: prensa, empresa privadas, policía, instituciones estatales etc, una sociedad moderna, globalizada y salvaje.

Los hombres que no amaban a las mujeres es la primera novela de una trilogía llamada Milennium, en honor a la revista que dirige su protagonista Mikael Blomkvist, seguida de La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina, y La reina en el palacio de las corrientes de aire; que se ha convertido en un fenómeno literario. Su autor, Stieg Larsson, escritor y periodista de conciencia social sueco, falleció poco después de entregar la última de estas novelas a su editor.
Si estáis interesados en saber más sobre este fenómeno literario pinchad en este enlace en el que encontraréis cualquier cosa relacionada con la trilogía.

Debido al gran éxito de ventas la película no tardó en aparecer, aunque a mi juicio no es gran adaptación, no respeta la historia y con tanto afán de acortar se simplifica la trama, se omiten partes y se cambian roles y situaciones.

EL NOMBRE DE LA ROSA / Umberto Eco

2010-12-01T16:46:00.000+01:00

En 1980 publicó en Italia su primera novela Umberto Eco. Se trata de una original mezcla de relato policíaco y de novela culta que cuenta las peripecias de fray Guillermo de Baskerville y su alumno y acompañante fiel, Adso de Melk, en una abadía benedictina en el primer tercio del siglo XIV. Peripecias que giran alrededor de unos misteriosos textos griegos y las extrañas muertes que se suceden en torno a ellos.Es una combinación de la crónica medieval y la novela policiaca con una reconstrucción sorprendente de la época, que no sólo se centra en la forma de vida de los monjes, sino también en la ideología y forma de pensar y sentir del siglo XIV. La teología y el misterio se funden en una sola novela, complementándose mutuamente y dando una sensación de realidad que pocas novelas consiguen producir.

Todo comienza una hermosa mañana de finales de noviembre del año 1327 cuando Fray Guillermo de Baskerville, un monje franciscano y antiguo inquisidor, y su inseparable discípulo el novicio Adso de Melk, que es quien relata la historia, acuden a una abadía benedictina situada en el norte de la península italiana para intentar esclarecer la muerte del joven miniaturista Adelmo da Otranto. Durante su estancia en la abadía van desapareciendo misteriosamente más monjes, a quienes encuentran muertos al poco tiempo. Lentamente y gracias a la información aportada por algunos monjes, Guillermo va esclareciendo los hechos. El móvil de los crímenes parecen ser unos antiguos tratados sobre la licitud de la risa que se encuentran en la biblioteca del complejo, de la cual se dice que es la mayor del mundo cristiano. ¿Quién es el asesino? ¿Qué hicieron sus víctimas para morir asesinadas? Nadie lo sabe.

Hay quien piensa de este libro que es pesado y difícil de entender, yo pienso que es una de esas novelas de lectura obligada y que no hace falta poseer grandes conocimientos históricos para leerlo, cualquiera puede hacerlo, basta con abandonarse y disfrutar de una trama apasionante y llena de intrigas y misterios que no hace más que sorprender al lector en cada momento, incluso en el final, ya que el asesino es el menos sospechoso.

Por si alguien se anima: LEER El Nombre de la Rosa

El gran éxito de crítica y la popularidad adquirida por la novela llevó a la realización de una acertadísima versión cinematográfica homónima, dirigida por el francés Jean-Jacques Annaud en 1986, con una excelente ambientación y las interpretaciones impecables de Sean Connery como protagonista y un adolescente Christian Slater.

Aquí os dejo un pequerño fragmento de la película

OLVIDADO REY GUDÚ / Ana maría Matute

2010-11-25T16:30:00.003+01:00

Ayer, Ana María Matute fue galardonada con el Premio Cervantes y entonces recordé los buenos ratos que pasé leyendo esta fantástica novela que te lleva a sumirte en un mundo maravilloso y respirar una atmósfera inigualable.
Entre el talento y la imaginación con que se desarrolla esta obra sorprende la fluidez y perfección con la que Ana María narra la historia, su manera de escribir casi insuperable en la lengua Española la hace una auténtica maestra que actualmente ostenta la letra “K” en la Real Academia siendo la tercera mujer aceptada en 300 años.

Ambientada en la Edad Media, Olvidado Rey Gudú tiene un gran componente de fabulación y fantasía, y narra el nacimiento y la expansión del Reino de Olar. Multitud de personajes, aventuras y el propio paisaje sumergen al lector en una trama en la que todo interviene: el ansia de poder, lo desconocido, el miedo, el placer de la conquista, el amor y la ternura. Como símbolos de lo inalcanzable, el misterioso Norte, la inhóspita estepa al Este, y el Sur, rico y opulento, limitarán la expansión de un Reino en cuyo intrigante devenir intervendrán la astucia de una niña sureña, la magia de un viejo hechicero y las reglas de juego de una criatura del Subsuelo.
Olvidado Rey Gudú compone la gran metáfora del Hombre y su Historia. Realidad y leyenda, pasado y futuro se confunden en una ficción que se nutre de las inquietudes, dudas y anhelos que desde siglos animan y dominan a la naturaleza humana.

Aunque en su haber tenga numerosos títulos publicados, para muchos lectores y especialistas en literatura la obra maestra de la escritora española Ana María Matute es “Olvidado Rey Gudú”, una fantástica propuesta publicada en 1996. Su autora lo señala como su libro favorito de entre sus obras, y lo ha calificado como un «clásico de culto».Ha sido caracterizada como una alegoría antibelicista, aunque otros críticos le dan un carácter universal, una «obra sobre el tiempo y sus criaturas» donde la historia que se narra es «la historia de las emociones humanas». Con esta obra y en 2009, Matute fue la primera mujer en depositar la primera edición del libro en la Caja de las Letras del Instituto Cervantes.

Quienes buscan opciones que les permitan descubrir el talento de aquellos autores a los que todavía no han leído, deberían evaluar la posibilidad de leer este libro ambientado en la Edad Media donde las aventuras y la imaginación demostrada por la escritora le aseguran al lector un buen rato de entretenimiento.
Como se puede descubrir al conocer el contenido de cada una de las páginas que forman parte de este material, hay motivos para ejercitar la memoria, razones para promover el miedo hacia lo desconocido, disparadores de pasiones y mucho de amor y ternura, además de evidenciarse un fuerte placer por las conquistas y profundas ansias de poder. Como en todo mundo, en este reino también, hay que decirlo, hay lugar para el dolor, la pérdida de la inocencia y el olvido.

Por la gran cantidad de personajes que adquieren protagonismo en esta historia y la extensión de la novela, para disfrutar por completo “Olvidado rey Gudú” es fundamental disponer de una buena cantidad de tiempo. Por fortuna, este relato hace que las largas horas destinadas a la lectura de la obra no sean en vano: el libro vale la pena, por eso no hay que considerar el tiempo reservado como una pérdida, sino como una inversión.
La verdad es que me dan ganas de volverlo a leer.

En un lugar que nadie recuerda, pero que se sabe que estuvo en el corazón inhóspito del continente, hubo una vez un rey, allá por el año mil, a quién una hada profetizó al nacer un porvenir tan sombrío como deslumbrante: todo el poder sería suyo si renunciaba al amor y al llanto; de lo contrario, todo su mundo se perdería en el olvido...

EL QUIJOTE / Miguel de Cervantes Saavedra

2010-11-25T12:42:00.006+01:00

En el verano de 1604, próximo a cumplir los cincuenta y siete años, Cervantes entregaba al librero de la Corte el manuscrito de una obra suya titulada "El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha", que cuatro siglos después sigue contándose entre las excelsas del genio humano. Si es cierto que no se puede ser culto sin haber leído El Quijote, no deja de ser una realidad la dificultad que representa su lectura para muchas personas. El Quijote no es sólo una obra prototípica de un género multiforme; es también una gran creación poética que ha obrado en el espíritu del hombre moderno con la fuerza irresistible de los mitos y símbolos más profundos de su destino.

Leí esta obra maestra de la literatura universal por primera vez, como lectura obligatoria, cuando estudiaba en el Instituto (ojalá en aquellos tiempos hubiera habido Internet para hacer mi trabajo), y por gusto años más tarde, en 2005 cuando se celebró el IV centenario de su publicación.

Quizás me anime a vivir de nuevo esta aventura, pues la Biblioteca Nacional de España acaba de presentar su primer libro interactivo, “El Quijote”, que nace digitalizado en Internet para ofrecer al lector contenidos que ayuden a entender mejor la obra de Cervantes con grabados, música y mapas de las andanzas del ingenioso hidalgo y su fiel escudero.
Hasta se puede oír el sonido real de las páginas al pasar de la primera edición del siglo XVII para disfrutar de la obra cumbre de Miguel de Cervantes como si el internauta tuviera el libro entre sus manos.

Respecto a la interactividad, el lector puede acceder a contenidos multimedia que ayudan a contextualizar la obra.
Con un solo click, el lector puede acceder a un mapa en donde se señalan los cuatro viajes que emprendió el ingenioso hidalgo y su fiel escudero Sancho Panza, escuchar la música de la época o adentrarse en la vida del siglo XVII (gastronomía, teatro, la vestimenta o aficiones).
El lector también puede navegar por las cincuenta ediciones distintas de “El Quijote” digitalizadas y disponibles en la Biblioteca Digital Hispánica, por los libros de caballería, además de hacer búsquedas sobre el texto o la posibilidad de compartir un fragmento en Facebook.
El libro interactivo incorpora una transcripción palabra por palabra, lo que permite superponer y comparar esta transcripción adaptada al castellano moderno con el texto original del siglo XV.

Si aún no te atreves con ella, al menos échale una ojeada, es una joya que resiste el paso del tiempo y de las nuevas tecnologías: http://quijote.bne.es/libro.html

LOS PILARES DE LA TIERRA / Ken Follett

2010-11-19T16:20:00.004+01:00

Hace ya algunos años adquirí este libro del que me habían hablado maravillas, más, a pesar de ello, supongo que debido a su extensión, más de 1300 páginas, no me atreví con él hasta pasados unos meses, cuando aún tenía mucho tiempo para leer largo y tendido, cuando estaba embarazada de Cristina.
Cuál sería mi sorpresa cuándo al comenzar con la lectura pude apreciar que se trataba de una joya. Cada página, llena de una narrativa detallada y excepcional, me mantenía leyendo ávidamente y sin parar deseando llegar al final de esta historia llena de intriga y pasión ambientada en la época medieval.
Los pilares de la Tierra es una novela histórica del autor británico Ken Follett ambientada en Inglaterra en la Edad Media, en concreto en el siglo XII, durante un periodo de guerra civil conocido como la Anarquía inglesa, entre el hundimiento del White Ship y el asesinato del arzobispo Thomas Becket. Sin embargo, también se recrea un viaje de peregrinación a Santiago de Compostela a través de Francia y España.
La novela describe el desarrollo de la arquitectura gótica a partir de su precursora, la arquitectura románica y las vicisitudes del priorato de Kingsbridge en contraste con el telón de fondo de acontecimientos históricos que se estaban produciendo en ese momento.

Corre el año 1123. El pueblo de Kingsbridge asiste espectante al ahorcamiento de un inocente que entona una quejumbrosa melodía en francés, la lengua de la nobleza normanda, dirigida a una joven embarazada. Ésta, tras el ajusticiamiento, abandona apesumbrada el lugar y huye al bosque, maldiciendo a los siniestros responsables de tan cruel castigo. Un suceso que, por otro lado, no es inhabitual en la convulsa Inglaterra del siglo XII, sacudida por una cruenta lucha sucesoria.
Sin embargo, Kingsbridge también es el escenario de la realización de un sueño: el inicio de la construcción de una catedral gótica, el proyecto de Tom Builder, un sencillo maestro de obras que quiere erigir el monumento en celebración de la gloria del Señor. pero los intereses que se enfrentan a tan ingente empresa, representados por un monje ambicioso y un obispo corrupto empeñados ambos en destruir el proyecto y arruinar la reputación de sus impulsores, darán origen a un conflicto entre el clero y la monarquía. El caldo de cultivo perfecto para nuevas y sangrientas luchas en un universo de damas, caballeros, proscritos, hambrunas, castillos y ciudades amuralladas, que Ken Follet ha refeljado con el dramatismo de sus mejores obras de intriga y el rigor documental de las más celebradas novelas históricas.

No dejéis de leerlo, aquí os lo dejo: LEER Los Pilares de la Tierra

Recientemente se ha emitido en televisión una serie de ocho capítulos que dan vida a este libro y que por supuesto no me he perdido.

EL OCHO / Katherine Neville

2010-11-19T12:05:00.003+01:00

Fue un best seller en 1988, y aunque no tantos, sí hace muchos años que lo leí yo.

Catherine Velis, enviada a Argelia como experta en computadoras, queda atrapada en la búsqueda de un legendario ajedrez que perteneció a Carlomagno. un antiguo comerciante, campeón soviético de este juego y miembro del KGB, advierte a Catherine de que tendrá problemas si codicia las piezas del ajedrez, porque su cualidad reside en que es la llave de la fórmula mágica ligada a la masonería, alquimia, druidas y poderes cósmicos. El ajedrez, enterrado durante mil años en una abadía francesa nos lleva, desde 1790 a 1970, por un mundo de infinitos personajes que van poseyendo sus piezas hasta que caen en poder de manos diabólicas. Napoleón, Robespierre, Casanova, Voltaire y Catalina la Grande pasan por estas magníficas páginas reescribiendo la historia y haciendo que todo parezca real. Contínuo suspense, espionaje, asesinatos, etc., corren paralelos hasta llegar a un final asombroso, increíble e inesperado.

La novela cuenta dos historias paralelas centradas en un tema único: El ajedrez de Montglane, un ajedrez legendario, de gran poder y que portaba grandes secretos, muy peligrosos. El libro trata de dos épocas diferentes, una después de la Revolución Francesa (de 1790 hasta unos años después) y otra del siglo pasado, en las que un grupo de elegidos debe llevar a cabo un peligroso juego, en el que sus propias vidas están en peligro y la recompensa de la victoria es hacerse con el poder que encierran las piezas de un misterioso ajedrez con el que jugó Carlomagno

En definitiva, es una novela amena, que te engancha, recuerdo que a veces no podía esperar para llegar a un capítulo que retomara la historia anterior, pues la autora intercala las dos historias por capítulos lo que nos lleva a no poder dejar de leer, las historias están bien contadas, en ningún momento se hace pesado y siempre cambia de capítulos y de historia en momentos cúlmenes, donde te deja siempre con la duda de qué podrá pasar. Mezcla juegos, traiciones y sobre todo supersticiones con personajes históricos reales, y, aunque con algunos fallos en el trasfondo de la historia, entretiene, que es el objetivo.

Aquí lo tenéis por si queréis leerlo: LEER El Ocho

LA CASA DE LOS ESPÍRITUS / Isabel Allende

2010-11-19T10:40:00.003+01:00

Nos encontramos ante la primera novela de Isabel Allende, esta obra situó a su autora en la cúspide de los narradores latinoamericanos e inauguró una brillante trayectoria literaria que con los años no ha dejado de acrecentar su prestigio. Una novela de impecable pulso estilístico y aguda lucidez histórica y social.

El despótico patriarca Esteban Trueba ha construido, con mano de hierro, un imperio privado que empieza a tambalearse a raíz del paso del tiempo y de un entorno social explosivo. Finalmente, la decadencia personal del patriarca arrastrará a los Trueba a una dolorosa desintegración. Atrapados en unas dramáticas relaciones familiares, los personajes de esta portentosa novela encarnan las tensiones sociales y espirituales de una época que abarca gran parte del siglo XX. Con ternura e impecable factura literaria, Isabel Allende perfila el destino de sus personajes como parte indisoluble del destino colectivo de América Latina, marcado por el mestizaje, las injusticias sociales y la búsqueda de la propia identidad.

Esteban Trueba contrae matrimonio con Clara, la hermana pequeña de su primera mujer y que posee poderes de clarividencia. Aunque en principio todo parece ir bien, la inquietante presencia de la hermana del marido, las constantes infidelidades de éste y las extravagancias de Clara dan al traste con un matrimonio condenado al fracaso.

La casa de los espíritus narra la saga de una poderosa familia de terratenientes latinoamericanos, a lo largo de cuatro generaciones y sigue los movimientos sociales y políticos del período post-colonial en el país en que viven, Chile. La novela es narrada desde la perspectiva de dos de sus protagonistas. Incorpora una mezcla de acontecimientos que tratan sobre el amor, la familia, la muerte, los fantasmas, las clases sociales, la revolución, la política, los ideales y lo maravilloso. Magistralmente ambientada la novela sigue paso a paso el dramático y extravagante destino de unos personajes atrapados en un entorno sorprendente y exótico.

Hace ya muchos años que leí este libro pero me encantó, la historia no deja a nadie indiferente. .La forma de escribir de esta escritora es fantástica, pronto te sumerges en la historia y no eres capaz de abandonarla hasta el final.
Lo recomiendo a tod@s y aquí os lo dejo por si os animáis.
LEER La Casa de los Espíritus

En 1993 la novela fue llevada al cine por el director Bille August, quién también se hizo cargo del guión. A pesar de contar con un reparto y equipo técnico internacional de primera fila, obtuvo malas críticas, pero a mi entender eso ocurre siempre que queremos comparar el cine con la literatura, la interpretación sobresaliente, destacando como siempre Meryl Streep, Jeremy Irons está espectacular, y aún se me ponen los pelos de punta al recordar la "aparición" de Glenn Glose, un Antonio Banderas que ya había dado el salto a Hollywood y Winona Ryder.

MARTÍN Y LA PIRATA CANDELA / Nuria Varela Menéndez

2010-11-16T13:04:00.005+01:00

Éste es el último libro que Cristina ha sacado de la biblioteca ya que llamó su atención eso de "la" Pirata, y es que es un libro para educar en valores recordándonos que todos somos iguales independientemente de cuál sea nuestro sexo.

Una noche, la pirata Candela, la más aventurera de todas las piratas del reino de los sueños, fue a visitar a Martín. Desde entonces, Martín sabe que los sueños pueden cumplirse por muy difíciles que parezcan, si se tienen buenos amigos. ¿Quieres comprobarlo? Pues repite conmigo: «¡A toda vela con la pirata Candela!

Nuria Varela Menéndez desde siempre ha estado liada con las letras y las palabras. Y la violencia, en todas sus manifestaciones, es su mayor preocupación y por eso ha cubierto, como periodista, la mayoría de los conflictos bélicos y guerras de los últimos 20 años. Convencida de que la violencia solo engendra violencia y de que ésta solo se termina con una educación en paz, una educación en igualdad, tras publicar libros como Íbamos a ser reinas o Feminismo para principiantes, “Martín y la pirata Candela” es su primera incursión en el mundo de la literatura infantil.

FONCHITO Y LA LUNA / Mario Vargas Llosa

2010-11-16T12:22:00.005+01:00

Fonchito y la luna pertenece a una colección de álbumes ilustrados bajo el título Mi Primer... que pretende acercar la literatura de grandes autores de adultos a los pequeños lectores, los libros son de formato grande, tipo álbum, con textos breves y espléndidas láminas.

En Mi primer Mario Vargas Llosa podrás vivir con el pequeño Fonchito las emociones del primer amor y descubrir que no hay nada que uno no pueda hacer por un ser querido, ¡incluso si éste te pide la Luna!

Así empieza este tierno y bonito cuento:

"Fonchito se moría de ganas por besar las mejillas de Nereida, la niña más bonita de su clase. Nereida tenía unos ojos grandes y muy vivos, una naricilla respingada, unos cabellos negrísimos y una tez blanca como la nieve..."

Por su santo, los abuelos Félix y Pepita sorprendieron a Irene con este libro, nada menos que un Premio Nobel de Literatura, el recientemente galardonado Mario Vargas Llosa quien nos cuenta cómo, tras recibir la noticia del premio, recorrió fugazmente durante unos instantes todos los momentos importantes de su trayectoria como lector y escritor, refiriéndose inevitablemente a su infancia, y dice así:

"Pensé en la casa de la calle Ladislao Cabrera, en Cochabamba, donde pasé mi infancia, y en el libro de Neruda Veinte poemas de amor y una canción desesperada, que mi madre me había prohibido leer y que tenía escondido en su velador (el primer libro prohibido que leí).
"Pensé en lo mucho que le hubiera alegrado la noticia, si era cierta. Pensé en la gran nariz y la calva reluciente del abuelo Pedro, que escribía versos festivos y explicaba a la familia, cuando yo me negaba a comer: "Para el poeta la comida es prosa".
Pensé en el tío Lucho, que, en ese año feliz que pasé en su casa de Piura, el último del colegio, escribiendo artículos, cuentecitos y poemas que publicaba a veces en La Industria, me animaba incansablemente a perseverar y ser un escritor, porque, acaso hablando de sí mismo, me aseguraba que no seguir la propia vocación es traicionarse y condenarse a la infelicidad."
El País, (10/10/2010)

COMO AGUA PARA CHOCOLATE / Laura Esquivel

2010-11-16T11:54:00.010+01:00

Por fin echa a andar este curso nuestro club de lectura, aunque con nueva ubicación, antes nos reuníamos los jueves en el colegio, y ahora lo hacemos los martes en la Biblioteca Pública; y empezamos con esta "deliciosa" novela de realismo mágico.

Tita y Pedro se aman. Pero ella está condenada a permanecer soltera, cuidando a su madre hasta que ésta muera, y Pedro, para estar cerca de Tita, se casa con la hermana de ella, Rosaura. Las recetas de cocina que Tita elabora puntean el paso de las estaciones de su vida, siempre marcada por la presente ausencia de Pedro. Y la acompañan en su apoteosis y en su tránsito a una sabrosa, muy sabrosa eternidad.

Esta novela de Laura Esquivel trata sobre una antigua costumbre familiar en la que a la hija más pequeña no se le permite casarse, (ya que debe hacerse cargo de su madre hasta la muerte), pero ella hace hasta lo imposible por luchar contra esa horrible tradición, todo ello "aderezado" con un toque de magia y superstición.

El libro se presenta de una forma muy original, capitulado a través de la preparación de unas recetas dejadas por Tita para la posteridad, y recordando los días en los que habían sido preparados expresando diferentes situaciones y estados. Tratándose de una amante de la cocina, Laura Esquivel nos muestra que el arte culinario no es simplemente una actividad cotidiana para cumplir una necesidad básica sino, por el contrario, tiene miles de características especiales, perfectamente representadas en la obra. De este modo, la cocina es liberadora, pacificadora, y hasta un vínculo de comunicación y amoroso entre los personajes.
Según la autora, "UNO ES LO QUE COME, con quién lo come y cómo lo come", y así, en su novela nos descubre la efervescencia amorosa que surge tras degustar codornices con pétalos de rosa o el poder de recobrar la memoria que puede tener un caldo de colita de res.

Esta historia de amor solo se puede entender si nos situamos en el contexto. La obra relata las historias vividas por una familia durante un turbulento período de la historia, la Revolución Mexicana, y se sitúa en Río Grande, exactamente en un pueblo fronterizo llamado Piedras Negras. Y por supuesto no debemos olvidar el "Manual de Carreño", que tantas veces se nombra en este libro, por el que se rigen las vidas de esta familia; manual de urbanidad y de las buenas maneras, en el que se recogen las formas más elementales y las reglas sobre los buenos modales para relacionarse en sociedad y que, durante mucho tiempo, fue declarada en diversos países hispanoamericanos libro de texto para las escuelas públicas. Y, por si alguien tiene alguna curiosidad en ojear esta anticuada obra os dejo un enlace para que le echéis un vistazo http://200.21.193.162:81/pub/familia/manualcarreno.pdf

Se lee rápido, gracias a la utilización de un lenguaje cotidiano y muy expresivo a través del cual comprendemos exactamente el conjunto de sensaciones que experimentan los personajes, cuyo verdadero conflicto, presente en todos ellos, es la frustración hacia el amor, que viene siempre impuesta por Mamá Elena (Bernarda Alba a la mexicana): la forzada separación de Tita y Pedro, el asesinato (previa separación) de Elena con Treviño, el impedimento de ejercer el acto de amor por parte de Gertrudis, el matrimonio sólo por aspectos de Rosaura y Pedro, la separación de Nacha y su novio, el enamoramiento y abandono que sufre John Brown, la lucha por ganar el amor de Luz Del Amanecer y, finalmente, la violación de Chencha y su posterior encuentro con el verdadero amor. En cada historia aparece la lucha, la desesperación por ganarse en tiempos de represión, la libertad para ejercer lo más íntimo y sagrado que puede tener un ser humano, que es su derecho a amar a alguien, y a ser amado.
Cada personaje, desde su perspectiva, se relaciona con este conflicto, siendo el principal exponente del mismo en la novela la serie de desencuentros forzados de los que son víctimas Pedro y Tita, en manos de Mamá Elena.

Las alusiones al mundo de la gastronomía para describir el caracter o los sentimientos de los personajes son contínuas, por ejemplo: estar como agua para chocolate, o como un buñuelo al entrar en aceite hirviendo, para describir a Tita; o también como agua en aceite hirviendo para mostrar la relación entre Tita y su hermana Rosaura; pero me quedo con esta frase para recordar esta novela:
"Gertrudis cerraba los ojos cada vez que daba un sorbo a la taza de chocolate que tenía frente a ella. La vida sería mucho más agradable si uno pudiera llevarse a donde quiera que fuera los sabores y los olores de la casa materna."

Si os animáis a leerlo pinchad aquí: LEER Como Agua para Chocolate

Alfonso Arau, marido de la autora, rodó la película en 1992 con el guión de la misma escritora, que fue traducida a mas de treinta idiomas y fue galardonada con el premio ABBY ( American Brookseller Book of the Year) galardón que por primera vez fue concedido a un escritor extranjero. La película tuvo tanto éxito que fue nominada para el Goya en 1993.

LA ISLA DEL TESORO / Robert Louis Stevenson

2010-11-14T12:40:00.014+01:00

Robert Louis Stevenson, de la Isla del Tesoro a la eternidad

Hoy sábado 13 de noviembre de 2010 se celebra el 160 aniversario de su nacimiento.

Cuántos de nosotros siendo niños hemos leído esta apasionante historia y hemos vivido en nuestra imaginación las aventuras del joven Hawkins, y nos hemos atemorizado ante el pirata Long John Silver.
Stevenson unió a los piratas para siempre con mapas, goletas negras, islas tropicales, y marineros con una sola pierna y loros sobre sus hombros. El mapa de tesoro con una X que marca la posición del tesoro enterrado es uno de los apoyos piratas más familiares.
Jim Hawkins es un joven inglés que trabaja en la posada de sus padres, Almirante Bembow, situada en un pueblo costero inglés. Un día llega al establecimiento un viejo bucanero llamado Billy Bones, que trae consigo un cofre con el mapa de “La isla del Tesoro”. En él se revela el paradero de las formidables riquezas acumuladas por el Capitán Flint. Los piratas que componían la tripulación de Flint, entre ellos Perro Negro, están buscando a Billy Bones para arrebatarle el mapa y poder encontrar el tesoro. Pero antes de conseguirlo el joven Jim, aprovechando que Billy Bones muere, roba el cofre y escapa. Jim pide ayuda al doctor Livesey y al squire Trelawney, que deciden ir a la isla a por el tesoro. En el mundo de tabernas del puerto de Bristol, el squire lleva a cabo los preparativos para el viaje. Tras adquirir “La Hispaniola”, una fragata que los llevará hasta la isla, la equipa con todo lo necesario y contrata a una tripulación. Entre ellos está Long John Silver, que embarca como cocinero, pero que en realidad es un capitán pirata que, tras ganarse la confianza del squire, consigue que un grupo de marineros a sus órdenes componga la tripulación.

La novela adopta un tono crítico y una reflexión moral del protagonista hacia el dinero y la ambición.

Esta obra ha sido fuente de inspiración en el cine, en la televisión, en la literatura, en cómics e incluso en videojuegos, en especial el de Los teleñecos y la Isla del Tesoro ha entretenido a mis sobrinos Beatriz y Antonio durante largas tardes de invierno.
Un género, éste de piratas, que vive un resurgir actualmente gracias a las películas de Disney Los Piratas Del Caribe y al sin igual Jack Sparrow.

Aquí os dejo un enlace para que los más pequeños puedan disfrutar viendo la película Los Teleñecos y La Isla del Tesoro: http://www.mefeedia.com/watch/28235772

y aquí tenéis un enlace por si lo queréris leer: LEER La Isla del Tesoro

LA CIUDAD DE LAS BESTIAS / Isabel Allende

2010-11-07T09:50:00.005+01:00

La ciudad de las bestias fue publicada en 2002 y se trata del primer libro de Allende para lectores adolescentes. Es la primera parte de la trilogía Las memorias del Águila y el Jaguar. Las otras partes son EL reino del dragón de oro y El bosque de los pigmeos. Isabel Allende la escribió en colaboración con la organización ecologista Greenpeace y el grupo editorial Random House Mondadori, para su proyecto Libros amigos de los bosques.

No tenía otra opción. Refunfuñando y agazapado junto a su abuela Kate, el joven Alexander Cold emprendería un viaje rumbo al corazón del Amazonas. Y es que, mientras su madre luchaba contra el cáncer en un hospital de Texas, el muchacho debería acompañar a la excéntrica Kate en una expedición de incierto destino hacia una tierra virgen llena de magia ancestral y misterios en busca de una enigmática bestia.

Una de mis escritoras favoritas, aunque este libro está dirigido al ámbito juvenil y quizá decepciona un poquito tras haber leído muchas de sus publicaciones, pero es entretenido, mezcla relidad y fantasía con su punto de superstición y magia y con la vidad real de trasfondo: todo lo que uno realmente quiere y le importa siempre le costará dolor y sacrificio.
En una buena muesrta de realismo mágico nos muestra otra forma de entender el mundo, sugiriendo que el egoísmo del hombre sólo puede llevar a la destrucción de la naturaleza.

Si queréis saber algo más pinchad en este enlace : http://www.clubcultura.com/clubliteratura/clubescritores/allende/novelas_bestias_a.htm

... y si queréis leer el libro pinchad aquí: LEER La Ciudad de las Bestias

ESTELA / Pablo Albo

2010-11-06T11:34:00.005+01:00

Estela es la estrella de los deseos. Cada vez que le piden uno lanza un destello de felicidad, pero un día una lluvia de estrellas la arrastra lejos del cielo. A partir de este momento su vida cambiará radicalmente.

Sus Majestades los Reyes Magos de Oriente sorprendieron a Cristina la mañana del 6 de Enero con esta bonita historia que hemos leído miles de veces antes de dormir.

En Estela Pablo Albo, "cuentista" alicantino, propone una historia con aroma de cuento de hadas: dispone de una heroína, la lleva hasta los abismos de la soledad y la incomprensión y la recupera gracias al redescubrimiento de su don interno y de la ayuda de un ser que no es lo que parece. Miguel Ángel Díez es el perfecto contrapeso y co-creador. El contraste entre colores cálidos y oscuros, la elaboración de un conseguido universo subterráqueo, la construcción de personajes con vida propia son méritos de un ilustrador que ya con su primer libro da cuenta de gran madurez.

Si quieres saber algo más de este libro o su autor, pincha en este enlace:
http://www.pabloalbo.com/LIBROS/LIBROSestela.htm

LA NIETA DEL SEÑOR LINH / Philippe Claudel

2010-11-05T12:04:00.001+01:00

Una fría mañana de noviembre, tras un penoso viaje en barco, un anciano desembarca en un país que podría ser Francia, donde no conoce a nadie y cuya lengua ignora. El señor Linh huye de una guerra que ha acabado con su familia y destrozado su aldea. La guerra le ha robado todo menos a su nieta, un bebé llamado Sang Diu, que en su idioma significa «Mañana dulce», una niña tranquila que duerme siempre que el abuelo tararee su nana, la melodía que han cantado durante generaciones las mujeres de la familia. Instalado en un piso de acogida, el señor Linh sólo se preocupa por su nieta, su única razón de existir hasta que conoce al señor Bark, un hombre robusto y afable cuya mujer ha fallecido recientemente. Un afecto espontáneo surge entre estos dos solitarios que hablan distintas lenguas, pero que son capaces de comprenderse en silencio y a través de pequeños gestos. Ambos se encuentran regularmente en un banco del parque hasta que, una mañana, los servicios sociales conducen al señor Linh a un hospicio que no está autorizado a abandonar. El señor Linh consigue, sin embargo, escapar con Sang Diu y adentrarse en la ciudad desconocida, decidido a encontrar a su único amigo. Su coraje y determinación lo conducirán a un inesperado desenlace, profundamente conmovedor.

Se trata de un libro lleno de ternura, sobre todo lleno de humanidad, con el que se puede reir, llorar e incluso estremecerse por unas frases llenas de lirismo. Una historia maravillosa, amena y de lectura rápida, apenas 120 páginas. Lo que más me emocionó es esa capacidad que tenemos los seres humanos de aferrarnos a cualquier motivo que merezca la pena para poder seguir viviendo. Entrañable la relación que surge entre el senor Linh y el señor Bark pese a la incomprensión del idioma. Y, ¿qué decir del final?..., mejor leer el libro.

LEER ESTÁ DE MODA

2010-11-02T20:43:00.002+01:00

Esto sí que es bueno...

Excelente producto, ¿se incrementará el volumen de las ventas?

LA HEMANDAD DE LA SÁBANA SANTA / Julia Navarro

2010-10-31T10:02:00.002+01:00

Un incendio en la catedral de Turín, donde se venera la Sábana Santa, y la muerte en él de un hombre al que habían cortado la lengua son los detonantes de una trepidante investigación policial del Departamento de Arte, capitaneado por el detective Marco Valoni. Junto a la perspicaz y atractiva historiadora Sofia Galloni y una periodista ávida de preguntas, el grupo de Valoni deberá resolver un enigma que arranca de los templarios y llega hasta la actualidad. Una trama que tiene como nexo de unión a una élite de hombres de negocios, cultos, refinados y muy poderosos. Los investigadores no cejarán en su empeño hasta demostrar que los sucesos de la catedral están conectados con la Sábana Santa y con las vicisitudes que ha vivido a lo largo de la historia, desde Jesucristo al antiguo imperio bizantino, la nueva Turquía, la Francia de Felipe el Hermoso, España, Portugal y Escocia…

La historia de La Hermandad de la Sábana Santa se articula a través de dos momentos en el tiempo: por un lado el presente, donde se investiga un misterioso accidente ocurrido en la Catedral de Turín, que guarda la Santa Síndone, y por otro lado la historia a través de los tiempos de esta Sábana Sagrada, y los tumbos que dió hasta llegar a la Catedral de Turín. Como no podía ser menos en una novela de este tipo, no faltan elementos tan básicos para el éxito como los valientes templarios. Tampoco echamos en falta a la atractiva protagonista, que parece la perfección personificada: guapa, inteligente, con un CV brillante, sensible y que encima se enamora de otro guapo de similar historia. Ah, por cierto, siempre vestida de Armani.

Como aspectos positivos podemos destacar que el libro está bien documentado, de hecho a veces los capítulos en los que se narra en flash back la historia de la Síndone son demasiado largos, y aburren un poco al lector que termina queriendo volver al presente, donde las aventuras de la protagonista, Sofía Galloni, son más interesantes y más ágiles de leer.
Podríamos resumir La Hermandad de la Sábana Santa como un libro entretenido. Tiene todos los ingredientes para enganchar al lector, y aunque sea una lectura típica, consigue que la gente lea...

EL ORIGEN PERDIDO / Matilde Asensi

2010-10-26T16:18:00.004+02:00

La apsionante búsqueda de un civilización perdida en la selva amazónica. Una novela deslumbrante que reta al lector a un juego de inteligencia y le conduce hasta una meta cuya clave está en el poder de las palabras. Una extraña enfermedad que ha dejado a su hermano en estado vegetativo lleva al hacker y empresario informático Arnau Queralt a emprender una investigación arqueológica para encontrar el remedio. De forma sorprendente, se verá inmerso en una aventura que le llevará a la historia del Imperio Inca, las ruinas de Tiwanacu y la selva amazónica, tras las huellas de una civilización perdida. El lector sigue con Arnau y sus amigos, Marc y Lola, este viaje a través del conocimiento, descubriendo algunos misterios sin resolver en la historia de la Humanidad, las paradojas de la Teoría de la Evolución y el verdadero papel de los españoles en la conquista de América.

Entretenida, curiosa y amena, una historia entretenida, con más acertijos imposibles de Matilde Asensi. Aunque no es tan bueno como otros libros de la misma autora...

Es recomendable porque se lee rápido y tiene una prosa fácil.

Para más información:

http://www.matildeasensi.net/#video

http://www.matildeasensi.net/maps.php?titulo=origen-perdido

EL PERFUME / Patrick Süskind

2010-10-24T13:56:00.002+02:00

Leí esta novela hace años, mucho antes de que fuese llevada al cine. Lo que más recuerdo de ella es esa sensación de estar oliendo todo lo que se describía en el libro, las calles de Paris, el puesto del pescado donde nace el protagonista, la basura entre la que es abandonado... Inolvidable por supuesto la escena del éxtasis final cuando es llevado ante una multitud rabiosa.
A continuación quiero copiar el comienzo de la novela, con la intención de que sirva de fervorosa recomendación a todo aquel que no la haya disfrutado todavía:
"En el siglo XVIII vivió en Francia uno de los hombres más geniales y abominables de una época en que no escasearon los hombres abominables y geniales. Aquí relataremos su historia. Se llamaba Jean-Baptiste Grenouille y si su nombre, a diferencia del de otros monstruos geniales como De Sade, Saint-Just, Fouchè, Napoleón, etcétera, ha caído en el olvido, no se debe en modo alguno a que Grenouille fuera a la zaga de estos hombres célebres y tenebrosos en altanería, desprecio por sus semejantes, inmoralidad, en una palabra, impiedad, sino a que su genio y su única ambición se limitaban a un terreno que no deja huellas en la historia: al efímero mundo de los olores."
'El perfume' - Patrick Süskind

Si estáis intersados en leer esta novela, pinchad en este enlace:
LEER El Perfume

Esta novela supuso la revelación internacional de su autor, el alemán Patrick Süskind -, es una obra intimista a la vez que retrato de una época y un país - la Francia del siglo XVIII.
Quizá los olores evoquen el privilegio de la invisibilidad. Antes del tacto, sucede el olor, como mensajero de una esencia que sabe desaparecer en el aire y ser agente de un gran poder. La seducción que despliega el olor es implacable: se instala en nosotros y sella su poderío en los tejidos de la memoria.
Jean-Baptiste Grenouille tiene su marca de nacimiento: no despide ningún olor y por ello hace temer la presencia de algún demonio. Al mismo tiempo posee un don excepcional: un olfato prodigioso que le permite percibir todos los olores del mundo. Desde la miseria en que nace, abandonado al cuidado de unos monjes, Jean-Baptiste Grenouille lucha contra su condición y escala posiciones sociales convirtiéndose en un afamado perfumista. Crea perfumes capaces de hacerle pasar inadvertido o inspirar simpatía, amor, compasión... Para obtener estas fórmulas magistrales debe asesinar a jóvenes muchachas vírgenes, obtener sus fluidos corporales y licuar sus olores íntimos. Su arte se convierte en una suprema e inquietante prestidigitacion.
Patrick Süskind, convertido en maestro del naturalismo irónico, nos transmite una visión ácida y desengañada del hombre en un libro repleto de sabiduría olfativa, imaginación y enorme amenidad. Su persuasión iguala la de su personaje y nos propone una inmersión literaria en el arco iris natural de los olores y en los turbadores abismos del espíritu humano.
En 2006 se estrenó El Perfume = Historia de un Asesino, fue una coproducción alemano-franco-española que consiguió una fiel adapatación del best seller, a pesar de la dificultad de transmitir ese mundo de esencias y olores, con una portentosa ambientación y un magnífico gusto por el detalle. Entre los actores cabe destacar la participación de Dustin Hoffman. Se deja ver, siendo entretenida e interesante en todo momento aunque tras haber leído la novela siempre surge el encontronazo entre las escenas que visualizas en tu mente y las de la gran pantalla.

HISTORIA DEL REY TRANSPARENTE / Rosa Montero

2010-10-24T13:53:00.001+02:00

" Soy mujer y escribo. Soy plebeya y sé leer. Nací sierva y soy libre. He visto en mi vida cosas maravillosas. He hecho en mi vida cosas maravillosas. Durante algún tiempo el mundo fue un milagro. Luego regresó la oscuridad." Se trata de una novela de aventuras y elementos fantásticos desarrollados en el siglo XII, en plena Baja Edad Media. La protagonista utiliza al lector como su confesor, dirigiéndose a él en primera persona y al presente del indicativo, haciéndole creer la realidad de la historia. La autora consigue no sólo contar una historia de aventuras que te sumerge en la Edad Media, sino hablar de ideales, emitir un mensaje sobre el poder de las palabras para crear y/o destruir. La novela narra la historia de Leola, una joven plebeya de 15 años a quien le son arrebatados hermano, padre y novio, por lo que se ve obligada a ponerse la coraza de un guerrero muerto y hacerse pasar por tal para poder así sobrevivir de la dureza del medioevo. Acompañada por la hechicera Nyneve, misteriosa mujer a la que salva al poco de iniciar su camino, se convertirá en guerrero. Leola será la discípula y Nyneve la maestra y durante la instrucción vivirán muchas aventuras entre las que destaca la que las mantiene prisioneras en el castillo de la Dama Blanca o la estancia en la corte de la reina Leonor de Aquitania .
Leola aprende a leer y escribir, a pensar por si misma, a equivocarse...

Estamos ante una historia de iniciación y como toda novela de aprendizaje, la protagonista pasa por varias fases de transformación o “muerte” de una parte de su ser. Desde la primera en que debe convertirse en hombre para sobrevivir, al momento en que abrumada por la culpa se hace mercenario de Sangre, castigándose a sí misma al convertirse en lo que más odia, o la recuperación final de su identidad femenina, liberándose de esa cárcel de metal que ha llegado a odiar. Así mismo, se trata de una historia circular, que acaba en el mismo lugar en que empieza 25 años después, culminando con varios reencuentros que explican a Leola lo que fue de algunas personas de su vida.
La Historia del Rey Transparente, que se intenta relatar tres o cuatro veces a lo largo de la novela nunca se puede terminar porque quien la empieza nunca puede acabarla.
Esta novela atrapó mi atención desde el principio porque logra mantener la intriga respecto a si será descubierta la identidad de la protagonista. La trama por momentos resulta inverosímil y además los hechos históricos que presenta no necesariamente ocurren cronológicamente, no hay datos, ni fechas, ni personajes reales, salvo un par de ellos como la propia Leonor de Aquitania y su hijo Ricardo Corazón de León, a quien presenta como un joven encantador martirizado por sus tendencias homosexuales.
Se trata de una novela “feminista”, en cuanto que hay un espíritu femenino tiñéndolo todo, y Rosa Montero logró plasmar el ímpetu de todas aquellas mujeres que alguna vez se han sentido discriminadas frente a un hombre, aun sabiéndose más capacitadas, o las que en cierta ocasión se hayan planteado huir de la tiranía y saltarse las reglas escritas para su género. Sin embargo, resulta cruel para nosotras que después de casi mil años las mujeres sigan padeciendo la misma discriminación que Leola, Nyneve, Dhouda (una condesa que se enamora de la protagonista) y todas las demás damas que aparecen en la novela.

CHIVOS CHIVONES / Olalla González

2010-10-14T12:12:00.001+02:00

No había de pasar mucho tiempo para que Irene tambíén pidiera su carnet de usuario de la biblioteca, y claro, una vez en su poder, solicitó en préstamo esta adaptación de un cuento popular que ya conocía y que les encanta a ella y a su hermana Cristina.

Tres chivos quieren llegar a un prado verde, pero han de cruzar un puente guardado por un ogro terrible.

Un cuento tradicional lleno de repeticiones y onomatopeyas que dan sonoridad a un texto ágil e irónico. El sabor popular se combina con ilustraciones de formas renovadas y colores intensos.

EL SEÑOR DE LOS ANILLOS / J. R. R. Tolkien

2010-10-09T12:43:00.006+02:00

Por supuesto que, como casi todo el mundo, he leído esta famosa obra, que ya tenía en mi biblioteca aunque no me atreví con ella hasta que la primera parte fue llevada al cine con gran éxito, y entonces me animé a enfrentarme a tan extenso volumen, pues el mío incluye los tres libros, pero empezando por donde hay que empezar, por El Hobbit, que también estaba arrinconado por ahí.

"En un agujero en el suelo, vivía un hobbit. no un agujero húmedo, sucio, repugnante, con restos de gusanos y olor a fango, ni tampoco un agujero seco, desnudo y arenoso, sin nada en que sentarse o que comer: era un agujero-hobbit, y eso significa comodidad."

Leer El Hobbit en primer lugar me ayudó a conocer el pueblo hobbit y el origen de todo, a comprender muchas de las cosas a las que tendría que enfrentarme en la lectura de El Señor de los Anillos...

La vigorosa prosa épica y el rico universo literario de J. R. R. Tolkien gira en torno a un tema básico: la inevitable corrupción que apareja todo poder y el subsiguiente combate entre las fuerzas del Bien y el Mal, reflejo inequívoco del enfrentamiento sin fin que dirimen las civilizaciones y los seres que las integran desde los albores de la historia.
El Señor de los Anillos deviene obra magistral, el magma literario, poético y filosófico de uno de los autores más importantes de nuestro tiempo. Sus narraciones se desarrollan en un universo fantástico con lenguaje y mitología propios.

La historia se desarrolla en la Tercera Edad del Sol de la Tierra Media, un lugar ficticio poblado por hombres y otras razas antropomorfas como los hobbits, los elfos o los enanos, así como por muchas otras criaturas reales y fantásticas. La novela narra el viaje del protagonista principal, el hobbit Frodo Bolsón, para destruir el Anillo Único y la consiguiente guerra que provocará el enemigo para recuperarlo, ya que es la principal fuente de poder de su creador, el Señor oscuro Sauron.

«Tres anillos para los reyes elfos bajo el cielo.
Siete para los señores enanos en casas de piedra.
Nueve para los hombres mortales condenados a morir.
Uno para el Señor oscuro, sobre el trono oscuro
En la tierra de Mordor donde se extienden las Sombras.
Un Anillo para gobernarlos a todos. Un Anillo para encontrarlos,
un Anillo para atraerlos a todos y atarlos en las tinieblas
en la tierra de Mordor donde se extienden las sombras».

La novela está dividida en tres partes, La Comunidad del Anillo, Las dos Torres, y El Retorno del Rey, y cuenta además con un libro de apéndices. A pesar de esta división, el libro no es una trilogía y al propio Tolkien le molestaba que lo llamaran así, ya que desde un principio estaba escrito para formar un sólo tomo.
Aquí dejo un enlace por si estáis interesados en leer éste o algún otro título de Tolkien:
LEER El Señor de los Anillos

Ha sido adaptada en varias ocasiones a la radio, al teatro y al cine, destacando principalmente la trilogía cinematográfica creada por Peter Jackson. La esperada adaptación cinematográfica de esta magnífica novela no defraudó a casi nadie. La trilogía tuvo un gran éxito de taquilla, llegando las tres películas a los puestos 14º, 7º y 2º de las más taquilleras de la historia. También fueron aclamadas por la crítica, llegando a ganar 17 Oscars en total, así como amplias alabanzas para el reparto y a las innovaciones en lo referente a efectos especiales digitales. La banda sonora es principalmente interpretada por la Orquesta Filarmónica de Londres, y muchos artistas como Ben del Maestro, Enya, Renée Fleming, Sir James Galway yAnnie Lennox participaron.

LA COMUNIDAD DEL ANILLO

LAS DOS TORRES

EL RETORNO DEL REY

UNA CASA A LA MEDIDA / Petr Horácek

2010-10-08T17:44:00.004+02:00

Cristina ya es muy mayor, va a 1º de E. P., y, aunque sabe leer desde antes de cumplir 5 años, es ahora cuando nos hemos decidido a hacerle el carnet de la Biblioteca y, con su nueva tarjeta en mano, ella solita, solicitó su primer préstamo eligiendo este título.

El ratoncito ha encontrado una gran manzana, pero no consigue meterla en su casa diminuta… Sale en busca de una nueva casa, pero todas están ocupadas. ¿Encontrará una casa a la medida para él y su gran manzana?

Lo leímos por la noche antes de dormir y le encantó, ya sólo falta que ella misma se lo lea a su hermana Irene.

LA SOMBRA DEL VIENTO / Carlos Ruiz Zafón

2010-10-08T17:11:00.002+02:00

La Sombra del Viento es un misterio literario ambientado en la Barcelona de la primera mitad del siglo XX, desde los últimos esplendores del Modernismo hasta las tinieblas de la posguerra.

Un amanecer de 1945, un muchacho es conducido por su padre a un misterioso lugar oculto en el corazón de la ciudad vieja. el Cementerio de los Libros Olvidados. Allí, Daniel Sempere encuentra un libro maldito que cambia el rumbo de su vida y la arrastra a un laberinto de intrigas y secretos enterrados en el alma oscura de la ciudad.

Nos encontramos ante la primera entrega de un ciclo de cuatro novelas interconectadas y ambientadas en una Barcelona misteriosa y gótica que va desde la era de la revolución industrial hasta los años posteriores a la guerra civil española. Los cuatro relatos, independientes y autosuficientes en sí mismos, compartirán algunos personajes y escenarios.
En este relato se mezclan técnicas de relato de intriga, de novela histórica y de comedia de costumbres pero es, sobre todo, una tragedia histórica de amor cuyo eco se proyecta a través del tiempo. Con gran fuerza narrativa, el autor entrelaza tramas y enigmas a modo de muñecas rusas en un inolvidable relato sobre los secretos del corazón y el embrujo de los libros, manteniendo la intriga hasta la última página.
Ésta novela me fascinó, especialmente por la intriga, el misterio , el ambiente turbio, la epoca..., en fin, que me gustó mucho .

EL MÉDICO / Noah gordon

2010-10-08T16:50:00.002+02:00

Es la primera parte de una trilogía compuesta por "El médico", "Chamán" y "La Doctora Cole".
Batió récords de ventas en todo el mundo y se ha consolidado durante años como un hito en el ámbito de la novela histórica. Se trata, sin duda alguna, de la obra cumbre de este autor, que le permitió darse a conocer en el resto del mundo.

Esta arrebatadora novela describe la pasión de un hombre del siglo XI por vencer la enfermedad y la muerte, aliviar el dolor ajeno e impartir el don casi místico de sanar que le ha sido otorgado. Rob Cole, arrastrado por esa pasión, recorrerá un largo camino que le conducirá, desde una bárbara Inglaterra en que domina la brutalidad y la ignorancia, a la sensual turbulencia y el esplendor de la remota Persia, donde conocerá al legendario maestro Avicena, que está experimentado con las primeras armas de la medicina moderna.

Un viaje iniciático por el tiempo y el espacio solo posible gracias a la maestría de Noah Gordon. Una experiencia única que nos llega merced a un relato de lectura irrenunciable con todo el encanto genuino del género novelesco: la fascinación de vivir vidas ajenas con la misma vehemencia que la vida propia.
A pesar de ser extenso no tardé mucho en leerlo, y aún tengo en mente el buen recuerdo que me dejó. Lo recomiendo, es de los que enganchan sobre todo si te gustan los libros que mezclan temática medieval, aventuras, visión de la sociedad, la organización de los gremios, modos de vida de otras culturas, porque en ese sentido es bastante completo.

LA HISTORIADORA / Elizabeth Kostova

2010-10-08T16:14:00.003+02:00

Vuelta de tuerca de la conocidísima trama de la historia de Dracula.
Los protagonistas, un padre y una hija, tendrán que enfrentarse a sus miedos más personales en esta historia que rebosa acción, aventura, misterio, datos históricos, y un toque de terror.

Con sus festines de sangre y tortura, con sus campos de empalados y mutilados, Vlad Tepes supo reconstruir un pedazo de infierno en la tierra. Su historia es real. Y quinientos años después de su desaparición, su prolongada sombra aún atenaza los corazones de los aldeanos de Europa del Este y Asia Menor, y sirve de base para que la escritora Elizabeth Kostova logre la alquimia de fundir el mito y la realidad que se oculta tras Drakulea.

Todo comienza cuando la hija descubre unas viejas cartas sin mucho sentido en el escritorio de su padre, en Ámsterdam. Éste, eminente discursista y fundador de una organización por la defensa de la paz entre pueblos, no desea explicarle el significado del descubrimiento a su hija, pues teme que vaya a pasarle algo terrible. A pesar de ello, la niña no cede en su empeño y, tras muchas horas leyendo libros de torturas e historias escalofriantes a escondidas, consigue descifrar un poco qué oscuro secreto le oculta su padre, y por qué éste se niega a hablar del tema.

Para comprender la historia tenemos que trasladarnos a la juventud del padre, en la universidad de Oxford en los años 50, en este momento un joven universitario emprendedor, cuando llega hasta sus manos de manera inexplicable un enigmático libro antiguo que habla de acontecimientos del siglo XIV en la región de los Cárpatos. Paul, el padre, comenta el hecho con su director de tesis, el Dr. Rossi, y éste le muestra a su vez otro libro similar que también llegó a sus manos, del mismo extraño modo 30 años atrás, y al despedirse le da a Paul unas cartas. Al día siguiente, Rossi desaparece misteriosamente dejando un leve rastro de sangre.

De esta manera empezaremos a avanzar simultáneamente en las indagaciones de Rossi en los años 30 sobre Vlad Tepes, el Empalador, belicoso y sádico príncipe de la región de Valaquia, también conocido como conde Drácula, a la vez que veremos cómo en los años 50 Paul se lanza a la búsqueda del desaparecido Rossi junto a otra historiadora de origen rumano llamada Helen, y también descubriremos cómo han llegado las cosas hasta los años 70 a través de los ojos de la hija.

Contada a modo de flashback la lectura de La Historiadora se hace amena, interesante, y es tremendamente adictiva. He de confesar que con este libro entre mis manos pasé verdaderos momentos de "miedo".

EL CABALLERO DE LA ARMADURA OXIDADA / Robert Fisher

2010-10-08T12:05:00.006+02:00

Este libro es del género denominado "autoayuda" con elementos de ficción.
Uno de esos libros cortitos, de fácil lectura y lleno de simbolismos, que encierra consejos y moralejas orientadas principalmente a las personas adultas y que recuerdan cuáles son las cosas verdaderamente importantes, que quizás tenemos un poco olvidadas, como lo es la familia, amigos y el mundo en general.

El protagonista, un caballero deslumbrado por el brillo de su propia armadura, a pesar de ser bueno, generoso y amoroso, no consigue comprender y valorar con profundidad lo que tiene, descuidando sin querer las cosas y las personas que lo rodean. Su armadura se va oxidando hasta que deja de brillar y, cuando se da cuenta, ya no puede quitársela. Prisionero de sí mismo, emprende entonces un viaje al final del cual, gracias a diversos personajes, logra deshacerse de la armadura que le había imposibilitado abrirse al mundo.

Es una obra de fantasía adulta que simboliza nuestra ascensión por la montaña de la vida. Su autor Robert Fisher hace que nos sintamos reflejados en el viaje del caballero, plagado de esperanzas y desesperanzas, de ilusiones y desilusiones, de risas y lágrimas. El libro nos enseña, de una forma muy amena, que debemos liberarnos de las barreras que nos impiden conocernos y amarnos a nosotros mismos para ser capaces de dar y recibir amor.

EL NIÑO CON EL PIJAMA DE RAYAS / John Boyne

2010-09-23T17:19:00.002+02:00

Trata de un tema tan doloroso en nuestra historia reciente como es el holocausto, pero no desde un punto de vista histórico, ni desde un punto de vista adulto, la narración de los hechos se ofrece a través de la perspectiva de un niño de 9 años, Bruno. Sin embargo, el enfoque de la novela me resulta en ocasiones algo desesperante y bastante inverosímil.
Estimado lector, estimada lectora:
Aunque el uso habitual de un texto como éste es describir las características de la obra, por una vez nos tomaremos la libertad de hacer una excepción a la norma establecida. No sólo porque el libro que tienes en tus manos es muy difícil de definir, sino porque estamos convencidos de que explicar su contenido estropearía la experiencia de la lectura. Creemos que es importante empezar esta novela sin saber de qué trata.
No obstante, si decides embarcarte en la aventura, debes saber que acompañarás a Bruno, un niño de nueve años, cuando se muda con su familia a una casa junto a una cerca. Cercas como ésa existen en muchos sitios del mundo, sólo deseamos que no te encuentres nunca con una. Por último, cabe aclarar que este libro no es sólo para adultos; también lo pueden leer, y sería recomendable que lo hicieran, niños a partir de los trece años de edad.
El editor.

Tras leer esta contraportada ya me imaginaba de qué iba a tratar y en los primeros capítulos ya casi se veía cómo iba a terminar, así que no creo que sea de tanta importancia guardar secreto.

Bruno es hijo de un comandante nazi que es destinado a dirigir el campo de concentración de Auschwitz. El niño pasará de una vida tranquila en Berlín, en una casa estupenda, con unos amigos para toda la vida, a vivir junto a la alambrada del campo de concentración. A lo lejos consigue ver a muchos hombres y niños con pijama de rayas.
El tedio que le proporciona su nueva vida y su afán explorador lo llevan a escaparse buscando alguna aventura, algún amigo, hasta que lo consigue. Conoce al niño con pijama de rayas en un punto de la alambrada que ha conseguido mantenerse a salvo de las miradas y los fusiles de los soldados. Entre ellos, que nacieron el mismo día, surge una relación de necesidad, más que de amistad, que les lleva a acabar juntos al final de la novela.

La novela está más bien orientada a un lector muy juvenil. Creo que lo que más me ha alejado de la novela era no creerme que el niño no se diera cuenta de todo lo que pasa a su alrededor, por pocos años que tenga. Por ello, creo que, más que hablar de una mirada ingenua, podríamos decir cándida y sumamente ignorante.
En muchos momentos me ha recordado a "La vida es bella". La perspectiva del adulto deformando la realidad para salvaguardar al niño de las atrocidades que se cometen junto a él me resulta muy efectiva, me hizo identificarme absolutamente con la historia en la que se derraman carcajadas y lágrimas por igual. En cambio, seguir las andanzas del niño que no se entera ni por un momento de la tragedia que se mueve a su alrededor me han alejado de la historia. Y que conste que soy de lágrima fácil cuando se trata de la tragedia del holocausto.
Finalmente, diré que la novela aborda un tema tan trascendente que de ningún modo puede caer en el olvido. Los tentáculos de la tragedia más atroz que ha vivido la humanidad hace menos de un siglo, en ocasiones ya se desdibujan, por lo que me parece una lectura apropiada para los más jóvenes.

Al tratarse de un fenómeno que hizo su agosto en las librerías de medio mundo, pronto fue adaptada al cine y se estrenó en las salas españolas el 26 de septiembre de 2008. La película es muy fiel a la novela, según las propias palabras de John Boyne. Mantiene a lo largo de todo el transcurso un tono emotivo y dramático lo que consigue apelando a los sentimientos del espectador hasta el exceso.
Cabe resaltar la gran labor de sus intérpretes y la música, que realza el ambiente de inocencia, tristeza y dramatismo de la historia.

Aquí dejo un enlace por si queréis leerlo:
LEER El Niño con el Pijama de Rayas

COMETAS EN EL CIELO / Khaled Hosseini

2010-09-10T18:36:00.000+02:00

Estamos ante el primer libro de Khaled Hosseini, médico musulmán que huyó a Estados Unidos tras la entrada de los talibanes. De alguna forma podemos pensar en un relato autobiográfico.
Está ambientado en Afganistán (1975) durante la invasión rusa previa a los talibanes. La novela narra la vida de dos niños afganos -Amir y Hassan- y construye una impresionante historia de encuentro-desencuentro, amistad-traición, en la que destaca un hilo conductor que enhebra el libro: el arrepentimiento del protagonista con su culmen en un último capítulo conmovedor: una cometa es la causa de su culpa y la llave de su salvación.

Sobre el telón de fondo de un Afganistán respetuoso de sus ricas tradiciones ancestrales, la vida en Kabul durante el invierno de 1975 se desarrolla con toda la intensidad, la pujanza y el colorido de una ciudad confiada en su futuro e ignorante de que se avecina uno de los periodos más cruentos y tenebrosos que han padecido los milenarios pueblos que la habitan. Cometas en el cielo es la conmovedora historia de dos padres y dos hijos, de su amistad y de cómo la casualidad puede convertirse en hito inesperado de nuestro destino. Obsesionado por demostrarle a su padre que ya es todo un hombre, Amir se propone ganar la competición anual de cometas de la forma que sea, incluso a costa de su inseparable Hassan, un hazara de clase inferior que ha sido su sirviente y compañero de juegos desde la más tierna infancia. A pesar del fuerte vínculo que los une, después de tantos años de haberse defendido mutuamente de todos los peligros imaginables, Amir se aprovecha de la fidelidad sin límites de su amigo y comete una traición que los separará de forma definitiva. Así, con apenas doce años, el joven Amir recordará durante toda su vida aquellos días en los que perdió uno de los tesoros más preciados del hombre: la amistad.

Un libro maravilloso, de los mejores que he leído, su prosa es simple y cautivadora, una vez que entras en la trama no puedes dejarlo.. Es una historia conmovedora, dura y tierna a la vez que te hace entender una manera de pensar diferente y te acerca a los afganos, nos muestra la realidad de un país, en el que el intento por liberar a la población ha hecho de él lo que ahora es. ¿cuándo vivían sus gentes mejor?

Me gustaría destacar algunas frases:
-Cuando Hassan le dice a Amir “por ti lo haría mil veces más”.

-“El robo es el pecado imperdonable, el denominador común de todos los pecados. Cuando matas a un hombre, le robas la vida. Le robas el marido a una esposa y el padre a unos hijos. Cuando mientes, le robas al otro el derecho a la verdad. Cuando engañas, robas el derecho a la equidad. No existe acto más miserable que el robo”.

-“...un muchacho que no es capaz de defenderse por sí mismo se convierte en un hombre que no sabe hacer frente a nada”.

Después de leer este libro nos reunimos para ver la película, y allí se derramaron algunas lágrimas.
El director Marc Forster, nominado a un Globo de Oro por mejor peliícula de habla no inglesa, y también a los oscars por su bando sonora , llevó esta novela superventas a la gran pantalla, con un reparto compuesto por actores internacionales y actores no profesionales procedentes de Afganistán y Asia Central.
Que todavía hay mucho que hacer en Afganistán, un país que ha sufrido mucho por las diferencias étnicas, la invasión soviética, y el fanatismo talibán, lo demuestra a las claras el hecho de que el film no pudo ser rodado allí, sino en China, casi en la frontera con el país; además, los actores niños tuvieron que ser desplazados a Emiratos Árabes una temporadita, para evitar que algún chiflado la tomara con ellos por haber participado en el film.

LA BELTRANEJA El pecado oculto de Isabel la Católica / Almudena de Arteaga

2010-09-10T11:00:00.002+02:00

Este libro es la crónica de una época en la que la ambigüedad sexual es utilizada como arma política, en la que las bulas matrimoniales falsificadas, los envenenamientos, los hijos sacrílegos y los tronos usurpados dibujan el panorama de una corte itinerante que nada tiene que envidiar a las cortes italianas del momento en materia de escándalos. Una historia impresionante y apasionante que ha quedado oculta por la historia oficial, escrita para complacer a quien mejor partido supo sacar de esa situación, la hermana de Enrique IV, nada menos que Isabel la Católica. La enigmática vida de esta desdichada infanta, sobrina de los Reyes Católicos, sacrificada por su propia familia, es el hilo conductor de una novela apasionante.La Beltraneja ocupó durante meses las listas de Best sellers siendo traducida inmediatamente al portugués.

Cuando la hermana del rey de Portugal deja Lisboa para casarse con Enrique IV de Castilla, no cree en los rumores que cuestionan la virilidad de su futuro marido. A sus dieciséis años, alegre y hermosa, confía en alumbrar ese heredero que en su primer matrimonio Enrique ansió tanto. No sólo para acallar las voces que pesan sobre su hombría, sino para dar estabilidad a un reino en el que la nobleza lucha por el poder. Pero la noche de bodas sufrirá su primera gran desilusión. Mientras el atractivo Beltrán de la Cueva consigue el favor real, un médico judío idea un método que algunos consideran demoníaco para que la reina pueda engendrar. Pero cuando la frívola madre dé a luz una niña, muchos se preguntarán ¿Quién es el verdadero padre, el rey o Beltrán? ¿Es Juana de Castilla la legítima heredera al trono o, simplemente, la Beltraneja?.

Leímos este libro el curso pasado, me gustó, recuperas parte de la historia, que nunca viene mal, y sorprende ver cómo los amoríos y chismes ya eran tan interesantes como nuestra actual prensa del corazón, pero sobre todo, que en el siglo XV el rey impotente se sirviera de un rudimentario método de inseminación artificial que ya desde tiempo inmemorial se utilizaba para el ganado.
Muy bien escrito, muy claro, capta rápidamente la atención del lector y no la pierde.

Si queréis saber más sobre la autora pinchar en este enlace: http://www.almudenaarteaga.com/

HYPATIA La mujer que amó la ciencia / Pedro Gálvez

2010-08-19T10:41:00.000+02:00

Llegó un día en que hubo que poner nombre a nuestro club de lectura y, tras el éxito de la película ÁGORA de Alejandro Amenábar, y como el nuestro está compuesto íntegramente por mujeres decidimos que el más apropiado era el de Hypatia.
Desde que ví la película, sentí curiosidad por la personalidad de esa mujer tan singular. Por eso cuando ví este libro no dudé en comprarlo, aunque lo dejé para leerlo en vacaciones. Hay que aclarar que no es el típico libro que se aprovecha del éxito de la película. Se publicó en 2004, es decir, cinco años antes de que se estrenase Ágora. No está mal, aunque desgraciadamente no ha cubierto las espectativas, me esperaba más, el protagonismo de Hypatia es casi secundario. Al principio se limita a anunciar el nacimiento de ésta y a continuación, Teón, el padre, rememora la historia de Alejandría remontándose unos cuantos siglos atrás. Es al final del libro, que corresponde a su época de madurez, donde el protagonismo de Hypatia es mayor.

En Alejandría, una de las pocas ciudades del arco mediterráneo que en el siglo IV sigue viviendo conforme a las tradiciones del mundo antiguo, florecen las matemáticas y la ciencia gracias a una mujer, Hypatia. Pero el mundo que la ha visto crecer, el que da sentido a su existencia, está a punto de colisionar con la joven cosmovisión cristiana. Hypatia deberá jugarse su destino personal lejos de los libros y los instrumentos donde ha demostrado su talento: en la plaza pública.

El 2 de septiembre de 2009 se estrenó la cinta, ambientada en Egipto durante los primeros años de vida del cristianismo, es un drama histórico que se centra en Orestes (Isaac), un esclavo que se aferra a la nueva doctrina religiosa con la esperanza de hallar en ella las aspiraciones de libertad que tanto ansía y que está enamorado de su maestra y ama Hypatia, una atea profesora de filosofía que está interpretada por Rachel Weisz, acompañada en el reparto por Rupert Evans, Ashraf Barhoum, Oscar Isaac y Nomayoun Ershadi. Lo mejor, sin duda, la ambientación.

EL PROFESOR / Charlotte Brontë

2010-08-19T10:38:00.001+02:00

... Bueno, algo de novela romántica no está mal en vacaciones, aunque esta vez nos encontramos ante un protagonista masculino. No hay folletín, melodrama, ni cambios de fortuna debidos a la magia o a lo fantástico, el protagonista es un "hombre real" que debe abrirse camino en la vida como lo hacen los hombres reales. La ética del trabajo articula el ideario de esta novela, pero en ella destaca asimismo el solitario y doloroso empeño por conservar la fidelidad a los propios principios en un mundo opresivo y prejuicioso, regido por el disimulo, la vigilancia y la afectación.

El joven William Crimsworth huyendo de la protección tiránica de sus parientes, rechazado por su acaudalado hermano mayor y poco inclinado a convertirse en clérigo, se embarca hacia Bruselas, donde encontrará un empleo como profesor de inglés en un internado de señoritas. Allí observará y comparará la forma de ser de católicos y protestantes, desde la higiene, el vocabulario, la cultura, las costumbres y la moral. Conocerá a Frances, una huérfana de origen humilde que trabaja como maestra de costura. La inteligencia, el idealismo y la perseverancia de la joven despertarán la admiración del profesor.

EL REY DE CASI TODO / Eliardo Franca

2010-08-19T10:15:00.001+02:00

Incluída en la colección Cuentos del Mundo aparece esta bonita historia para educar en valores.

El Rey de Casi Todo sueña con ser el dueño de todo lo que existe. Es así que manda a sus soldados a que le traigan todo el oro, súbditos y tierras del mundo. Luego, les ordena apresar al sol y a los pájaros, detener las estrellas y llevar a palacio a todas las plantas y flores.

Con motivo de la fiesta de fin de curso hicimos una representación con marionetas para los niños de 3 y 4 años de Educación Infantil del C. E. I. P. Nuestra Señora del Rosario. Al terminar cantamos, bailamos e incluso la mascota de la clase, Nuba, les dió un regalito.

EL MISTERIO DE LA CRIPTA EMBRUJADA / Eduardo Mendoza

2010-07-08T00:58:00.000+02:00

Primer libro de lo que posteriormente se convertiría en una trilogía compuesta además por “El Laberinto de las Aceitunas” y “La Aventura del Tocador de Señoras”. La novela es del genero de misterio y policíaca. La acción transcurre en Barcelona, en los últimos años de la década de 1970, tras la muerte de Francisco Franco y en plena Transición española. Una farsa burlesca y una sátira moral y social que tiene sus raíces últimas en la picaresca y en el modelo cervantino.

Las enigmáticas desapariciones de niñas del Colegio de las Madres Lazaristas de San Gervasio son el inicio de la aventura indagatoria que tiene como protagonista a un interno de un manicomio, quien, obligado a convertirse en investigador, se verá envuelto en toda clase de percances de los que logrará salir descubriendo una intrincada farsa de gente pudiente.

Se trata de una novela escrita en primera persona con un tipo de narrador omnisciente que manifiesta en todo momento directamente sus simpatías y antipatías, sus creencias y no se guarda nada para sí mismo.
Una adaptación de esta novela fue llevada al cine bajo el título de "La Cripta"y estrenada en 1981 con José Sacristán como protagonista, y Cayetano del Real como director; y, a pesar de que entre los guionistas se encontraba el mismo Eduardo Mendoza, al visionar la película a la vez que leer el libro observé algunas contradicciones.

EL LECTOR / Bernhard Schlink

2010-06-11T18:13:00.001+02:00

Una de las novelas que más me ha gustado este curso y eso que el año pasado acabé un poco harta del tema "campos de exterminio nazi". El tema es el Holocausto y la forma en que han de ser juzgados los culpables. Al mismo tiempo, trata del conflicto generacional de postguerra, sobre todo en la descripción de la relación del personaje principal con su padre.

Michael Berg, de 15 años mantiene una secreta relación amorosa con Hanna Schmitz, de 36, que se ve marcada sobre todo por las largas sesiones de lectura en voz alta que Michael realiza para Hanna. Un día, no obstante, Hanna desaparece sin dejar huella.

Años después, siendo Michael estudiante de derecho se vuelven a cruzar sus vidas cuando Hanna y otras guardianas de Auschwitz son juzgadas como presuntas responsables de la muerte de varias prisioneras judías. Durante el juicio Michael descubre que Hanna es analfabeta y por vergüenza de aceptarlo resulta condenada injustamente a cadena perpetua como la única responsable.

Sin adoptar más contacto con ella durante su encarcelamiento, Michael comienza a enviarle grabaciones de libros lo que lleva a Hanna a aprender a leer y escribir y a enviarle eventualmente algunas cartas que no tendrán respuesta.

Cuando Hanna es indultada, Michael consiente en buscarle una vivienda y un trabajo, sin embargo, el día antes de su liberación...

Una semana después de comentar el libro nos reunimos para ver la película, la adaptación del guión corrió a cargo del británico David Hare, mientras que su conacional Stephen Daldry se hizo cargo de la dirección. Al joven actor alemán David Cross lo acampañaron los británicos Kate Winslet y Ralph Fiennes. Fue estrenada en cines en enero de 2009 y recibida exitosamente por la crítica y la audiencia.

LOS PUENTES DE MADISON COUNTY / Robert James Waller

2010-06-11T18:10:00.002+02:00

Novela que cuenta una historia de amor de cuatro días, que se convierte en algo tan profundo que marca para siempre la vida de los dos protagonistas. En un estilo pausado y directo enseguida nos metemos en la historia de Robert y Francesca. Toda la historia, contada a través de lo que deja escrito Francesca a sus hijos para que lo lean a su muerte, y conozcan la verdad, nos es narrada de una manera muy emotiva.

Los Puentes de Madison County es la historia de Robert Kincaid, un fotógrafo de reputada fama mundial, y Francesca Johnson, una ama de casa de Iowa. Kincaid, de cincuenta y dos años, trabaja para National Geographic. Es un hombre extraño y solitario, un viajero místico que siente que no pertenece al tiempo que le ha tocado vivir. Francesca Johnson tiene cuarenta y cinco años, conoció en su Italia natal a un oficial americano y ahora vive en las colinas del sur de Iowa junto con sus hijos y los borrosos sueños de su juventud. Ambos creen estar satisfechos con sus vidas, pero cuando un caluroso verano Robert Kincaid llega con su camioneta hasta la granja de Francesca, preguntando por el puente Roseman, se darán cuenta que no estaban en lo cierto. Robert y Francesca se enamorarán de la forma más intensa posible y la pasión que vivirán durante cuatro días estará presente en sus vidas para siempre.

Parecen conspirar contra mí, no me suele gustar la novela romántica y este curso he leído más de este género de lo que lo he hecho en toda mi vida. Demasiada dulzura y lentitud para mí.

Muchos años antes de leer este libro, ví la adaptación de esta novela llevada al cine en 1995 por Clint Eastwood. Lo que más me sorprende al leer este libro es la imagen del propio Clint Eastwood y de Meryl Streep que para nada corresponden a la descripción que en el libro se hace de ellos, el atractivo y musculoso Robert y la morena italiana Francesca. No he encontrado el trailer de la película en español, así que os dejo un vídeo con escenas de lo que algunos consideran una de las historias de amor más bonitas.